Escoria

2010-12-02T12:39:00.003-03:00

NAVARRO ALLA VAMOSSSSSSSSSSSSSSSSSSSS

SABADO 4 DE DICIEMBRE
2 UNICAS Y EXCLUSIVAS FUNCIONES DE "ESCORIA" EN NAVARRO PROVINCIA DE BUENOS AIRES

TEATRO CANDILEJAS ESPACIO CULTURAL
Calle 20 Nº 664-Navarro-Buenos Aires-Argentina

20 y 22hs...TE ESPERAMOSSSSSSS

2010-11-15T14:11:00.000-03:00

Comentario de “Escoria, el lado B de la Fama”
en El Organo de WEF

Se viene presentando en el Teatro Regina /Tsu (Av. Santa Fe 1235, Capital) la segunda temporada de la obra escrita y dirigida por José María Muscari “Escoria, el lado B de la fama” protagonizada por Noemí Alan, Liliana Bernard, Héctor Fernández Rubio, Osvaldo Guidi, Julieta Magaña, Paola Papini, Marikena Riera, Willy Ruano, Gogó Rojo y Cristina Tejedor.

La obra gira en torno a una serie de actores olvidados de la televisión que le quieren festejar un cumpleaños sorpresa a un productor para que los lleve nuevamente a la fama, con todo el ritual que esto significa y con cada uno de los elementos que en los cumpleaños se encuentran.

Estos actores en la espera, desesperan, sufren y aprovechan para recordar sus laureles y mostrar como el paso del tiempo y algunos encasillamientos terminaron perjudicándolos y llevándolos por otros rumbos.

Ya ni bien se entra al teatro uno se encuentra con los actores invitando al público con un vaso de jugo (el presupuesto no da para más) y sobre el escenario encuentra a Osvaldo Guidi haciendo playback sobre un tema de Sergio Denis.

Luego los mismos protagonistas cuentan sus momentos de gran fama y como poco a poco fueron desapareciendo de la escena y hoy solo son esos recuerdos vividos con mucha emoción.

Sin dudas las historias más fuertes de vida son las de Noemí Alan, Willy Ruano y Gogó Rojo, pero todos los actores asumen con valentía su presente y desnudan sus sentimientos y pesares ante el público, guardando la bronca y tomándolo con mucho humor.

Muscari con esta propuesta muestra su habitual irreverencia y le sirve para mostrar como la televisión es una trituradora de personas y personajes, que cuando no cumplen o dejan de interesar son descartados por el medio.

Todos los actores que participan en “Escoria…” saben que se la juegan y saben reírse de ellos mismos, esperando por cierto una nueva oportunidad.

“Escoria…” emociona, divierte, hace recordar tiempos pasados y nos llena de nostalgias.

Totalmente recomendada.

Walter E. Fauda

2010-11-08T12:35:00.001-03:00

QUEDAN SOLO 3 FUNCIONES Y NOS DESPEDIDMOS DEFINITIVAMENTEEEEEEEEE

TODAVIA NO VINISTE?????

DALE

NO TE PIERDAS ESCORIAAAAAA

DOMINGOS 17HS TEATRO REGINA

2010-11-08T12:28:00.001-03:00

GOGO ROJO, CRISTINA TEJEDOR Y JULIETA MAGAÑA EN UNA HERMOSA NOTA DE CRONICA TV

MIRALASSSSSSS

2010-11-08T12:21:00.004-03:00

TE ACORDAS DE "LA SOMBRA"

TELENOVELA ARGENTINA - AÑO 1981
LA GRAN CRISTINA TEJEDOR JUNTO A CLAUDIA RUCCI Y SILVIA MONTANARI.

2010-11-05T00:29:00.002-03:00

Silvia Legrand vino a ver ESCORIA
Su presencia nos homenajeo y quedó encantada con la obra, se emociono hasta las lagrimas!!

2010-10-24T12:27:00.002-03:00

NUEVA CRITICA PARA "ESCORIA"
CRITICA UNDER X PATRICIO PEREYRA

Escoria, el tren pasa solo una vez?

Por: Patricio Pereyra
patricio.criticunder@ymail.com

Calificación: ★★★1/2

En el diccionario Escoria puede ser una persona o conjunto de personas miserables o dignas de desprecio, o bien una cosa despreciable o repugnante… pero en este caso: Escoria es Dino.

Creación del multifacético José María Muscari en base a figuras olvidadas del estrellato nacional: tal vez por errores propios, tal vez por prejuicios ajenos, tal vez por decisiones personales… Escoria, utilizado con un doble significado, sirve para develar y conocer a las personas detrás de los personajes y reivindicar la carrera de las luminarias.

En el reestreno del Regina, a pedido del público, después de una gran primer temporada a localidades agotadísimas, con dos funciones diarias, la obra vuelve en un escenario que no resulta funcional al momento de contar la historia, siendo igualmente efectiva y emocionando hasta las lágrimas con destacadas actuaciones de Noemí Alán, Paola Papini, Liliana Benard, Marikena Riera y Cristina Tejedor.

Lo cierto es que algunas de estas figuras podrían llegar a encontrar un huequito, nuevamente, en la pantalla chica o recobrar la gloria añorada de sus tiempos dorados. Más allá de lo que suceda, Escoria, quedara en la memoria de todos, no por ser una gran pieza teatral, sino por acordarse de aquellas personalidades que se encuentran en el baúl de los recuerdos y que no muchos quieren sacar. Esos talentosos que se merecen no olvidar, porque nos acompañaron, nos emocionaron e hicieron historia en la vida de millones de argentinos… recordar que Escoria fuimos, somos, podremos y seremos, en algún momento todos.

Funciones: Domingos 17.00 hs.
Teatro Regina - TSU - Av. Santa Fe 1235 – CABA.
Teléfonos: 4812-5470 / 4816-6427

Ficha técnico artística:
Dramaturgia: José María Muscari
Actuan: Noemí Alan, Liliana Benard, Héctor Fernández Rubio, Osvaldo Guidi, Julieta Magaña, Paola Papini, Marikena Riera, Gogó Rojo, Cristina Tejedor
Vestuario: Vessna Bebek
Fotografía: Juan Borraspardo
Diseño web: Ariel Li Gotti
Asistente de producción: Emiliano Figueredo
Asistencia de dirección: Carlos Tkizian
Prensa: Carolina Alfonso
Producción: Juan Borraspardo
Dirección: José María Muscari

2010-10-02T20:16:00.004-03:00

En la ultima funcion de ESCORIA estuvimos de festejo

Festejamos el regreso y la recuperacion de La Tana
y el cumpleaños de Julieta

Juliiiiii feliz cumpleañosssssssss
Marcelo, gracias por la deliciosa y original torta

Daleeeeee vos todavia no viniste a ver "ESCORIA"
Que esperas?
Domingos 17hs Teatro Regina

2010-09-16T15:18:00.002-03:00

MARIKENA Y SUS PALABRAS SOBRE "ESCORIA"

ESCORIA...

ES ESO...

NI MÁS, NI MENOS...

SU NOMBRE LO INDICA...

ESE ES SU SELLO...

ESO SE VE...

ESO SE MUESTRA...

LA PARTE OSCURA QUE TODOS TENEMOS, O QUE TUVIMOS ALGUNA VEZ...

ALLÍ SE VE COMO SE LLEVA, O COMO LA LLEVARON, SI PUDIERON O NO, ALGUNOS MEJOR...OTROS NO TANTO...

ALGUNOS QUISIERON MOSTRARLA, DECIR DE QUE SE TRATA,

GRITAR SU DOLOR EN UNA EXCELENTE COMBINACIÓN CON SU AUTOR Y DIRECTOR...

OTROS ESPERAN EN SUS CASAS QUE SUENE EL TELÉFONO,

OTROS SE REGODEAN EN SU PROPIA ESCORIA INTENTANDO VENDER UNIPERSONALES BARRIALES A COLEGIOS O ENTIDADES, INVOCANDO “SU NOMBRE”, YA PERDIDO...

ESCORIA ES MAGIA...

NADIE PENSÓ, EN NINGÚN MOMENTO NI EN NINGÚN TIPO DE MISERIA HUMANA QUE PUDIERA LLENAR UNA SALA...

QUÉ MÁS PUEDE PEDIR UN ACTOR, QUE LA SALA LLENA...

QUÉ MÁS PUEDE PEDIR UN ACTOR, QUE LA GENTE DE PIÉ,

EMOCIONADA,

AGRADECIENDO LA ENTREGA,

AGRADECIENDO LA VERDAD...

TODO ESO JUNTO...

LLENA, EMOCIONA, SE SIENTE Y HACE, A VECES, QUE LOS QUE ESTAMOS ARRIBA DEL ESCENARIO, NOS EMBARQUEMOS EN UN SINFÍN DE LÁGRIMAS, VIENDO A LOS QUE ESTÁN AHÍ ABAJO DERRAMÁNDOLAS...

NO TENEMOS CASI PUBLICIDAD

MUSCARI, Y NOSOTROS MISMOS, ESTAMOS LLENANDO LA SALA DEL REGINA...

ASÍ COMO EL AÑO QUE PASÓ LO HACÍAMOS CON CUATRO FUNCIONES SEMANALES EN EL TEATRO DL PUEBLO, TODAS AGOTADAS...

YO ME DECIDÍ A MOSTRAR LO QUE TUVE Y TAMBIÉN LO QUE PERDÍ...

YO QUISE MOSTRAR MI DANZA QUE ME ACUNÓ DESDE PEQUEÑA...Y RECIBIR 4 “CLARINES” DEL DIARIO CLARÍN...O REGOCIJARME CUANDO “LA NACION” HABLÓ DE MI “TALENTO INTEGRAL” (SITUACIÓN QUE JAMÁS ME HABÍA SUCEDIDO).

YO QUISE MOSTRAR QUE SE PUEDE “SER”, “ESTAR”, “AMAR”, “VIVIR”...POR MÁS REVESES QUE PUEDA DAR EL “MEDIO”...

EL MEDIO, LA VIDA...ES CASI LO MISMO...

Y A TODOS NOS PASÓ, NOS PASA, O A TODOS NOS PUEDE PASAR...

NO HAY NADA MÁS CRUEL QUE “ESCORIA”, PARA MOSTRAR EL VALOR Y LA VERDAD, CON LA MAS ENORME DIGNIDAD.

GRACIAS JOSE,

GRACIAS JUAN, TEKY...

GRACIAS A LOS 9 QUE ME ACOMPAÑAN

Y GRACIAS A DIOS, POR MÍ

2010-09-14T17:17:00.001-03:00

JULIETA MAGAÑA, SALUDANDO DESPUES DE LA FUNCION A SU AMIGO PIPO PESCADOR

2010-08-30T09:43:00.004-03:00

FELICITACION CRIS!!!!!!!!!!!!!

Cristina anoche recibio en el teatro Regina, luego de la funcion de "Escoria" el premio a la trayectoria dentro del marco del Festival Internacional de las Telenovelas

El FyMTI 2010 homenajeó la trayectoria de actores, directores, guionistas y reconoció a empresas de la industria televisiva

Este lunes 23 de Agosto, en la Casa de la Provincia de Buenos Aires, el Festival y Mercado de la Telenovela Internacional FyMTI 2010, entregó distinciones en reconocimiento a la trayectoria de grandes actores, directores, guionistas, productores y distribuidores de telenovelas, unitarios y series argentinas.

En la noche de homenaje se distinguió a los actores Irma Roy; Perla Santalla; China Zorrilla; Jorge Martínez, Duillo Marzio; Erika Wallner; Cristina Tejedor; Beatriz Taibo y Laura Bove; el director Daniel Barone y el director y productor Rodolfo Hoppe; las guionistas Marcia Cerretani y Stella de la Rosa; la productora Pol-ka, representada por Jorge Nisco y la distribuidora Telefe internacional.

2010-08-28T13:25:00.001-03:00

Noemí Alan: El regreso de la Tana.

En los 80 fue una escultural vedette hasta que una foto truncó su carrera. Hoy, vuelve de la mano de José María Muscari en "Escoria". Noemí Alan le cuenta todo al Caleidoscopio, sin guardarse nada de nada.

Frontal como siempre, dice que llegó a Escoria, porque Muscari la llamó. "Asi de simple".

- ¿Vos ya lo conocías?

- No. Tenía referencias de sus trabajos, de que eran muy under, que no eran de un teatro convencional ni de lo que yo estaba acostumbrada a hacer, que es la comedia dramática o picaresca. Pero tenía superbuenas recomendaciones de él. Así que, cuando me llamó, primero me extrañó porque no me daba el look para sus espectáculos.

- ¿Qué es "Escoria"?

- Es un espectáculo tan realista en lo que les pasa a diez actores de distintas épocas que se encuentran -nos guste o no-. Algunos asumimos y otros, no, que realmente hace diez años o más que no nos llaman para trabajar y ni figuramos en la pantalla. Entonces, es lo que le pasa a estos actores que están sin trabajo, cuando les surge la posibilidad de que este productor cuando cumple años, festejarle un cumple sorpresa para ver si se consiguen laburo. Así les sale lo bueno y lo malo a cada uno de ellos en esta espera. Creo que es lo mismo que le pasaría a cualquier persona en cualquier grupo. Ya sea de abogados, médicos, oficinistas que están esperando conseguir un laburo. Te salen las buenas cosas, las miserias, las envidias, los egos y bueno, en este ambiente, trabajan más los egos y demás.

- ¿Sería una especie de "reality teatral" por decirlo de alguna manera?

- Y por ahí, para la gente, si, porque va a ver, en muchas situaciones, a los actores haciendo lo que fue su boom en su momento y tratando de mostrar lo que uno sabe o quiere hacer. O aunque no lo sepa, es lo que le gusta hacer. En otros casos, es lo que está haciendo.

- Noemí Alan habla de Noemí Alan.

- Si. Cada uno sería cada uno pero no nos podemos olvidar que estamos en un teatro y haciendo un espectáculo. Uno nunca es lo que realmente muestra....jajajajaja. Ni en la vida real ni en el escenario mucho menos. Entonces, es muy difícil actuar de uno mismo.

- ¿Cómo es tu relación con la gente, en la calle?

- Es estupenda. El otro día escuché, salió en un diario muy importante, una fotito y titularon "los actores.." no se que y "olvidados". No, no. Yo no me considero una actríz olvidada en absoluto. Tal vez no me llamen los productores para hacer televisión pero no me siento olvidada por el público en ningún momento porque así salga de mi casa, en chancletas o alpargatas, o super arreglada, la gente (y con diez o quince años más, ya que ahora tengo cincuenta) me conoce salvo un chico de quince años obviamente pero ¿olvidada? En absoluto.

- ¿Qué sentís cuando ves tus películas?

- Añoranza y también mucho arrepentimiento porque no hice más películas de esas porque pretendía hacer cine serio. Pero jamás me puse en bolas en una película. Hice diez o quince películas (muchas para chicos) con Calabró, otras con Tato y Olmedo, otra con Tristán, otra con Gerardo Romano. En ninguna me puse en bolas pero si en bikini. En ninguna tuve sexo. Nunca hice películas tipo "Atrapadas". Jamás trabajé con el gordo Porcel en cine y no lo hice (que lo digo en el espectáculo) pensando que haciendo este tipo de cine, no me iban a llamar para hacer algo serio. Igual nunca me llamaron para hacer cine serio y perdí un montón de guita por no mostrar las tetas.

- ¿Este es el arrepentimiento mayor?

- Si porque la verdad es que hay muchas que lo hicieron en su momento y ahora se hacen llamar señoras (y lo son) y se ganaron un montón de guita sin que tampoco las llamen para hacer cine serio. Bueno...a algunas si. Jajajaja. En mi caso específico, es porque amo el cine. Me parece que lo que perdura...y no voy a olvidar nunca las palabras de Carlos Carella en un par de encuentros que tuvimos, y me dijo que tenía la cara y el look para cine. Pero nunca me llamaron para hacer cine.

- ¿Es una asignatura pendiente?

- Mirá, no se porque ya digamos como que...me encantaría, obviamente pero ya no haría o dejaría de hacer nada por ver si me llaman o no. Ya fue.

- Hace un ratito hablaste de la palabra "ego". ¿Es el peor enemigo del artista?

- No. Creo que el peor enemigo del artista es la soledad, cuando vos te casaste con el espectáculo, con tu público. Eso es maravilloso pero ¿que pasa cuando te quedás solo? Entonces, si no tenés al público, te quedás solo. Sin dar nombres, hay gente que vos la ves y una dice "a esta altura, estaría en el Caribe, descansando pero bueno, hay gente que si la sacás de esto, se queda sin nada.

Intermedio: Noemí llega junto a su caniche Mimi. Está toda de negro, salvo su pelo. Tiene una voz potente. Su sonrisa mantiene la frescura a través del tiempo. Dice que no se siente identificada "en absoluto" con lo bizarro. Responde a todo sin inconvenientes y aclara algunos dudas y rumores. Sobre todo con el tema de "La foto".

- La otra vez, cuando charlamos por teléfono, me contaste sobre tus unipersonales. Contame sobre esto...

- Surgió hace un par de años cuando hice la última temporada en el Astral, con un personaje muy chiquito, de una obra que había protagonizado varios años antes. Estaba diez minutos al principio y después diez al final. La gente aplaudía mucho en mis escenas y después cuando salía a saludar. Afuera me esperaban y me decían "Te vinimos a ver a vos. Por qué tan poquito?" Ahí me dio la confianza y dije "Puta, la gente tiene ganas de verme!". Además, me hacía bien la gente. Ahí me puse a pergeñar algunas cosas pero era siempre lo mismo: te hacen hacer la italiana, la gallega, etc. Y yo no tenía ganas de esto. Hablé con un par de chicos que después me terminaron estafando. Pero bueno, como lo que ellos habían escrito era lo que yo les había contado, me animé a hacerlo. Es "La Tana Alan, como en casa y a corazón abierto". Y ahí ando, yirando por todos lados.

- Una de las últimas, si entrase la Noemí Alan que empezaba a ir a los castings, que le dirías?

- Que haga exactamente lo mismo. Yo empecé en el año 78, con un casting que me hizo Calabró para su programa "Calabromas" y para lo que fue la primera película que hice "El sosias" con Cala y con Graciela Alfano. Tenía un personaje tan protagónico como el de Graciela Alfano pero no figuraba en los carteles ni nada. Era una chica de barrio. Hicieron un casting para las dos cosas. Uno, el de televisión, lo hice con Emilio Vidal y el de cine, lo hice con Iris Lainez. Es más, cuando hice el de cine, todavía no había quedado en el de televisión. Y fui yo. Tengo una escuela teatral corta. Estuve un año con Gandolfo y después con Lito Cruz y Carlos Moreno. Después tengo la escuela de las tablas "de verdad" y de la televisión en la que trabajé con grandes como Mingo, el Gordo, Calabró, Gerardo, Darío Vittori. O sea, pasé por todos. No me quedó ningún grande que esté hoy en la Tierra con nosotros, porque estar, están todos. Entonces eso te da un training que no te lo da ninguna escuela de teatro. Pero si no tenés con que, no lo podés sostener de ninguna manera. La llama interna no te la da nadie. Yo soy un punto intermedio en las que hay situaciones en las que utilizo todo lo que aprendí en esos cuatro años de teatro y en otras, en que prefiero olvidarlas y obviarlas porque no me sirven para esa situación, que son muy técnicas y no son para mi. Yo soy como decía Gomez Cou..

- Santiago Gomez Cou...

- Si, que me pongo la gorra y salgo. Si me decís de estar cuarenta minutos haciendo relajación, a los quince ya estoy que me vuelvo loca. En cinco minutos logro mi relajación y mi momento de meditación y ya está. A los diez minutos ya me empieza a picar el culo. Cada uno tiene sus tiempos y cuando me pasan las cosas, me pasan. Trabajo la técnica para llegar a un lugar pero cuando me pasan, me pasan de verdad.

- Si te pregunto por la foto...

- Bueno, eso se habla en el espectáculo sobre esa "famosa" foto, que ya conté un montón de veces en este último año porque antes nunca me lo dejaron decir. Acá, en este espectáculo, es lo primero que hago apenas entro a escena. No explicar el porque de esa foto, porque le saqué a un boludo que tenia al lado la gorra, me la puse y listo. Si hubiese sabido que era el Tigre Acosta, uno de los más grandes represores que hubo, te imaginarás que no le voy a sacar la gorra. No tenía la más mínima idea de quien era. Tenía veintiún años en ese momento. Canal 13 nos mandó a mi, a Adriana Brodsky, a Rolo Puente, a Miguel Angel Cherutti, a hacer un día lunes (de descanso y de manera gratuita) un festival para ex combatientes de Malvinas. Miro las películas de cuando los actores iban, en EE.UU a entretener a las tropas. Esto fue lo mismo con la diferencia que cortaron a todos los demás e inventaron lo de la "fiesta privada". Es gracioso ver la foto en la que estoy con una polera hasta el cuello....

- Estas vos y Rolo Puente...

- Hay diez de cada lado! Esa foto la hicieron porque hacia unos años le sacaron una foto a Gerardo, trucada, con una gorra militar en la cabeza.

- ¿Fue en La Semana?

- Era una de Perfil. Y era trucada. Gerardo les sacó como 500 mil dólares en un juicio. No se porqué salió. Uno de los compañeros que estaba ahi vendió esa foto a cambio de publicidad y cortaron lo que estaba al lado. A Gerardo no le hicieron nada, ni a nadie le hicieron ningún daño más que a mi. Y ninguno de los compañeros que estaban conmigo salieron a decir "Che ¿que fiesta privada si yo estaba ahí?"

- Se borraron.

- Y.... no estábamos solos, eramos como treinta pero hay muchos que ya no están como el Pato Carret, el Chango Nieto, los Ángeles de Smith, Mariquita Gallegos. Cada canal mandaba artistas, como se hacen en las películas americanas, aunque en este caso, no era para entretener a las tropas porque ya había terminado la guerra, sino para los ex combatientes que estaban lastimados y en sillas de rueda.

- Al principio decías "que recién hace poco me dejaron decir"

- Si porque antes nadie me había dejado decir nada. El primero que me dejó decir fue Jorge Ginzburg, en "Mañanas Informales". Fue el primero que me preguntó y me dejó explicar claramente y sin interrumpirme como había sido ese tema. Porque después ningún medio me dejó explicarlo ni nada. Ningún medio, ni televisivo, ni gráfico. Al contrario, muchas notas que ya tenía previstas, las levantaron.

- ¿Las levantaron?

- Si, si. Hay mucha gente a la que le cuesta. Una cosa es que haya gente que haya trabajado en la época del proceso y otra muy distinta es que hayan trabajado para el proceso. Creo que eramos veinte millones de personas las que trabajamos en la época del proceso pero había muchos que trabajaron para el proceso. Entre estos, había muchos medios de comunicación.

- Que son los mismos que...

- No se si son los mismos porque no tengo esa información. Si la tuviera, la diría con lujos y detalles. Y como no hubo uno que me dejó y otro que no, no puedo decir cual porque ninguno me dejó.

- Es extraño que justamente siendo un tema fuerte, no te lo hayan preguntado nunca y solo haya sido Jorge el que te dejó explayarte...

- Es que a nadie le convenía. Porque de esto hace muchos años y todos tendrían que empezar a decir que "por que en ese momento, no me preguntaron". Jorge, en ese momento, no tenía ningún programa. Entendés? Entonces todos los que en su momento, tenían un programa de televisión y ahora también, o un noticiero o un programa

-....pero...

-....en ese momento no me dejaron hablar. ¿Por qué me dejás hablar ahora y no en su momento?

- Sufriste amenazas?

- Si, totalmente. Amenazas que no creo que hayan sido del Tigre Acosta pero de palabra lo eran. A mi madre la llamaban y le decían "Mirá, vieja. Tengo muchos en la zanja. Uno más no me cuesta nada". Porque la cara del Tigre Acosta no se conocía. Se conoció en esa foto y es esto lo que, supuestamente, a él le jodió. Te digo supuestamente porque fue la única vez que lo vi en mi vida y después tuve todas estas amenazas y demás. Si si, cuando estaba en Mar del Plata, me cortaban la luz, me tiraban gomas. Más de una vez, en la calle sufrí agresiones de gente.

- Esto te cortó la carrera?

- Si, eso seguramente. Sumado a que después quise tener a los chicos y una familia. Sin lugar a dudas fue lo que me cortó mucho la carrera porque era como "mala palabra". Yo tenía amigos que tenían a hermanos desaparecidos y de golpe, escuchar que estuve en una fiestita privada....Esta bien que hay gente que te conoce pero habiendo tanta putarraca en este ambiente (como en cualquier otro)...Lo bajo de todo esto es que ninguno de mis compañeros salió a decir "Yo también estuve ahí. Córtenla que no fue ninguna fiesta privada.". Eso fue lo más doloroso porque si hubieran salido todos los que estaban conmigo, se hubiese cortado enseguida. Ninguno salió a decir "yo también estaba". Se hubiera cortado enseguida. Muchos de ellos tampoco siguieron laburando.

- Ahora si, la última. Te vi entrar con un pequeño ser...

- Si! Con Mimi. Yo tengo un criadero de perros y un pensionado de perros, para la gente que se va de vacaciones y quiere que se los cuide. Las perritas van variando y trabajan conmigo.

Por Daniel Gaguine

2010-08-28T13:24:00.000-03:00

Escoria (Teatro)

El lado B de la tele

Dramaturgia y dirección: José María Muscari. Con Noemí Alan, Liliana Benard, Héctor Fernández Rubio, Osvaldo Guidi, Julieta Magaña, Paola Papini, Marikena Riera, Willy Ruano, Gogó Rojo y Cristina Tejedor. Vestuario: Vessna Bebek. Asistente de dirección: Carlos Tkysian. Producción: Juan Borraspardo.

Teatro Regina TSU. Av. Santa Fe 1235. Domingos, 17 hs.

José María Muscari reestrena la que, para muchos, es su última gran puesta. Muscari suele tener la virtud de pergeñar obras que siempre tengan algo que decir. En este caso, tomó a varios actores ignorados por la televisión para hacer un descargo contra lo efímero de la popularidad y los productos televisivos. La puesta parte del deseo de estos actores de agasajar en un cumpleaños sorpresa a un productor de apellido Escoria, con el fin de que les de trabajo. Cada uno de los actores tuvo su momento de popularidad pero aqui se los ve una vez fuera de esta situación por lo que aprovechan y cuentan varias situaciones que los tuvieron como protagonistas. De esta manera, se destacan Noemí Alan, Cristina Tejedor, Héctor Fernández Rubio –que tira una bombita con respecto a un comentario sobre su persona- y Marikena Riera, esta como la antiheroína de los sueños no cristalizados. La complicidad con el público es constante a partir de la evocación de determinados momentos. Mordaz e irónica, en "Escoria" la risa es solo la punta de un iceberg por demás complejo. La puesta retoma a la persona detrás del personaje que, una vez apagadas las luces, se va sola a su casa a vivir su vida cotidiana. Por otra parte, es un alegato contra la televisión picadora de carne de actores y actrices en pos de su propio negocio. Con una estética común a varias puestas de Muscari, se hace hincapié en la vida de aquellos que quedaron fuera de un show que debe continuar, más allá de las consecuencias del mismo.

Por Daniel Gaguine
http://elcaleidoscopiodelucy.blogspot.com

2010-08-28T13:22:00.001-03:00

Héctor Fernández Rubio: Más allá de Efraín

Su vuelta con “Escoria”, de José María Muscari, lo devolvió a las tablas. Tras ese proyecto, Héctor Fernández Rubio busca su camino en la actuación, lejos de Efrain, el personaje que lo hizo famoso y habla de “Señorita maestra”, su vida actual y la pedofilia.

Fotos: Nicolás Savine

-¿Cómo surge la posibilidad de trabajar en ese boom que fue “Escoria”?

- Yo lo había llamado a José María Muscari porque quería hacer un unipersonal para terminar de una vez por todas con Efraín. Porque mi carrera de 45 años, fue “Efraín”, “Efraín”, “Efraín” y quedó grabado como un ícono en la historia del espectáculo. Quería, en alguna medida, probar con este unipersonal que podía hacer otras cosas como que, de hecho, hice. Estuve nominado al Moliere por “La opera del malandra” de Chico Buarque, donde me aplaudían por una canción sin ser yo cantante. O sea, y hacía una marica reventada de una favela que, en la Opera de Dos Centavos, es la que crea el conflicto. Que, si bien podía agarrarse a piñas, andaba todo el tiempo mariconeando por el escenario, y se besaba con Víctor Laplace que era su amante. Lo llamo a José María y le comento la idea mía de hacer un unipersonal desterrando a Efraín o en todo caso, suavizándolo y dando a entender que podía ser otro. Que podía abarcar otro abanico de actuaciones tal como lo hice en otras situaciones. Él me dijo “Mirá, estoy pensando algunas cosas. Esperame”. Me lo encontré en dos o tres oportunidades en eventos y al final, me convoca a “Escoria” con todo un grupo de compañeros con los cuales en algún momento trabajé y quiero mucho. Fue hermoso y desangrante.

- ¿Desangrante?

- Si, y te voy a decir por qué. Es la primera vez en mi carrera que hago de mi mismo. O sea, cada uno de nosotros, era el que es y en algún momento, nos delirábamos con los personajes que hicimos. En “Escoria” recreo gran parte de mi vida personal y profesional. Por eso, la gente se ponía asi cuando veía la obra. Hubo llantos y demás. Hubo compañeros actores que nos decían “Que bolas que tienen para hacer este espectáculo”. Era el recorrido de una trayectoria y una vida. “Escoria” me dio la chance de conectarme con Muscari, que es el nuevo teatro y a mi eso me interesa ya que soy un actor de formación clásica y de raza. Bueno, también hay que entrar a la nueva teoría del espectáculo. Él viene del under y yo al under siempre le huí.

- ¿Por algo en especial?

- Le huí porque me parece que el under…Todo lo que vi del under, siempre me dio la sensación como espectador que se le faltaba algo, que estaba incompleto artísticamente. Bueno, todo lo que no está acabadamente hecho, es under, o es bizarro. ¿Me explico? Es como esconder que no podemos hacer más al respecto.

- Igual, con Escoria reformularon el término.

- Si, igual creo que José es la primera vez tiene las críticas y la prensa que tuvo y que es plenamente reconocido como un intelectual porque antes, los intelectuales no lo reconocían.

- José es un tipo que divide aguas.

- Si, es cierto y ellos no lo reconocían. Aquí me ha pasado de encontrarme con gente que me decía Muscari no es Kartún y yo mismo, contestarles “Alejandra Pizarnik no es Alfonsina Storni”. No me jodan. Las cosas cambian y cada una tiene su valor.

- Cuando fui a ver “Escoria” me sorprendió lo que decías lo de la pedofilia…

- Si, te cuento. Una vez, buscando en internet, me sacaron una foto trotando en Plaza Italia, con short y remera, y comentaron “Ahí lo tenemos a Efraín corriendo. Seguramente es un viejo pedófilo que está buscando adolescentes” o una cosa similar. Pasó. Cuando vamos a ensayar la primera vez a lo de Osvaldo Guidi (que tiene un estudio de ensayo), en dos grupos (José nos había separado en dos grupos para trabajar más la esencia de cada uno) Osvaldo me saluda y me dice “Ahí viene Efraín el pedófilo”. Ahí le dije que “Por favor no lo vuelvas a decir porque realmente me rompe las pelotas estas cosas y si hay algo que detesto en el mundo es a los pedófilos”. Termino de decirlo y José me dice de laburar sobre ese tema. Se armó todo eso a partir de este comentario. Además, voy a decir la verdad porque este comentario salió en internet y debe quedar bien aclarado. Justo se hablaba de Grassi, y lo del psicólogo, y quería aclarar bien las cosas. Tengo mi orientación y mi gusto sexual con personas que sepan lo que hacen y que sean mayores.

- Lo tuyo y lo de La Tana eran los momentos más fuertes…

- Si, trabajamos mucho al respecto. Por eso los compañeros decían que había que tener bolas para hacerlo. Después cuando hablo de Cristina Lemercier, no se si te acordás que digo que eramos muy amigos y que después sucedieron cosas terribles. Eso salió y después lo que pasó con los chicos (que fue un enganche policial) y la muerte de ella, que fue estúpida, porque ella se mató por confiar en el arma, y no porque la mandaron a matar como si dijo por ahí. Con Lucía Puenzo tengo una bronca enorme porque si bien es una mujer talentosa y le deseo lo mejor, me usó mal. Me llamó como seis, siete veces a casa, pidiéndome data de “Señorita Maestra” diciendo que iba a hacer un homenaje a Jacinta Pichimahuida y después saca un libro, que no leí ni pienso leerlo ya de ver el título, “La maldición de Jacinta Pichimahuida”. Bueno, si ella me hubiera empezado a decir eso, no hubiera hablado ni se la hubiera dado y nunca volvió a hablarme.

- Siempre hubo un aura de misterio alrededor de todo esto…por decirlo de alguna manera…

- Es porque mezclaron todo. Hablaron de Graciela Cimer, que es de otra Señorita Maestra, la anterior. Hubo tres, la de Evangelina Salazar, María de los Angeles Medrano y Cristina Lemercier. Es muy gracioso porque en este barrio cheto, me encuentro con viejas que me dicen “yo lo veía a usted cuando era chica”. “Cuando usted era chica, yo no había nacido, señora!! Jajaja”.

- Pero quedó asi con lo que le pasó a Cirilo, Siracusa…

- Pero fue algo de lo que más o menos, le pasa a los niños que trabajan en la televisión. ¿Cuántos niños han pasado por la televisión que se dedican a otra cosa? Porque no querían o porque no podían ser actores. Ahora lo hubiesen pasado mejor porque no hace falta actuar…

- No tenían contención?

- Si, tenían contención pero ¿sabés que pasa? Estos niños son, generalmente, llevados por sus padres. Lo lamento, pero creo que los padres piensan que se van a “salvar” con estos niños y no es así. Por eso, cuando hacía Señorita Maestra, venía gente y me decía “tengo una nena que es así o asá”, -porque para cada mamá y papá, su hijo o hija es inteligente, bello y simpático ¿qué padre dice que su hijo es antipático?-, y yo les decía “no se lo recomiendo porque es un manoseo tan grande, que van a terminar siendo extras, en el peor de los casos”

Intermedio: Uno lo ve a Hector y un cúmulo de recuerdos saltan en la retina de la memoria. Mantiene la misma fisonomía, como si el tiempo no hiciese estragos en su rostro. La nota la hacemos en la Secretaria de Cultura, en uno de sus salones. Héctor responde a todas las preguntas, sin pelos en la lengua y sin perder la compostura a pesar de relatar cosas que no son de su agrado

- Te llamaron para hacer papeles fuera de Efraín…

- Si, me llamaron…

- …pero siempre te ligaban con Efraín…

- Lo que pasa es que ningún personaje tuvo la repercusión y quedó en el inconsciente colectivo como Efraín. Fui el actor fetiche de Nilsson. Hice “Los siete locos”, que fue mi primera película con un elenco impresionante, “Boquitas pintadas”, “La guerra del cerdo”, “Triángulo de cuatro” con Ayala, la vida de Garibaldi, con Franco Rossi, que vino de Italia para hacerla acá. Hice muchísimo teatro, tanto en la comedia nacional como en el San Martín o cualquier sótano haciendo clásicos (mis comienzos fueron ahí). Novelas hice “El amor tiene cara de mujer”, “Cuatro hombres para Eva”; estuve con Alberto Migré en la mayoría de sus programas. También trabajé con Alma Bressan y hacer distintos personajes con Tato Bores. Tuve el gusto de cambiarme con Tato y que me dijera (cosa que me recordaron sus hijos) “¿Sabés por qué te respeto, Fernández Rubio? Porque venís con la letra sabida y con vos aprendo ya que no soy actor sino monologuista”. Eso cuando nos cambiábamos. También trabajé con Olmedo. De los que mejor recuerdo tengo es de Don Juan Verdaguer y de los uruguayos, de Espalter y Almada. De los demás, no tengo grandes recuerdos. Los cómicos son personas muy especiales…

- El famoso payaso triste?

- Si. Algo de eso hay. Eran muy complicados. Por ejemplo, Olmedo era una gran persona y trabajé en “Alberto y Susana”, que lo pasan siempre en Volver. Si fuera por eso, sería multimillonario por la cantidad de veces que lo pasan. Hasta pasaron cosas mías de cuando estaba con Biondi y hacía mis primeras cositas junto a una jovencísima Luisina Brando. Pero bueno…

- Nunca se le acercaron los productores más jóvenes para hacer algo?

- Si, me llamaron pero para reforzarle las cosas. No tuve la suerte de ser convocado por Suar para hacer un personaje en una tira completa o en un unitario. Por ejemplo, me llamó para hacer de un cura para “Sin códigos”, donde este cura aparecía para ayudarlos y al final, los termino casando a él y a Nancy. Estaba Cabré y Griselda Siciliani a quien tuve el gusto de ver en teatro en esa maravilla que era “La forma de las cosas”.

- ¿Cómo ves a la televisión de hoy?

- Hoy me aterra mucho porque es una deformidad. No puedo creer se base en los chimentos, en las peleas y eso. Siempre hubo y eso de que somos una gran familia se cumple relativamente. Los egos, las distintas histerias que se manejan…porque no es fácil ser actor. Hay muchos componentes que tiene el actor tanto a favor como en contra. Es inenarrable. Sabés que siento? Que inmediatamente dicen “porque yo tengo tal trayectoria”, “porque hice tal cosa” pero vos, ¿¿¿con quien estudiaste??? . Por eso me encanta que tenga éxito la poca ficción que hay pero también encontrás deformaciones en ellas. Adaptaciones un tanto apocalípticas con respecto a las épocas que estamos viviendo como “Botineras”. ¿Por qué no tuvo el éxito que merece –porque está bien hecho- al principio? Porque es más de lo mismo. Lo ves en los programas de chimento y noticieros. Que aquél fue a Esperanto, que salió con esta o aquella. Es absurdo esto porque en este tiempo, donde los jóvenes han tenido la gran virtud de no ser hipócritas, los que aparecen en la tele siguen siendo hipócritas y más aún con el tema de la sexualidad. Contratan novias o novios para que no se note. Se entiende? Si a alguno le gusta tal o cual gusto sexual, nadie les va a decir nada y las nuevas generaciones, menos! Yo me crié en relaciones muy hipócritas en su momento...

- Cuando charlamos por teléfono, me dijiste que sos la voz…

- …de la Secretaría de Cultura de la Nación. Yo vine, en la época de Pacho O’Donnell, en el 96. Me llama Pacho, con quien habíamos estado en algunos programas de opinión en el Canal 7 (todavía se llamaba ATC). Cuando no sabía algo, me callaba. Creo que esa es una de mis grandes virtudes: el callarse y escuchar al que sabe; cuando se de algo, me la juego y él siempre valoró eso. Me habían llamado para un proyecto muy interesante que tenía para la tercera edad. Cuando él vino, había una habitación grande como esta, llena de libros ya que se estilaba que toda editorial que sacase un libro tenía que donar un par de ejemplares a la Secretaría y a las bibliotecas del Congreso y demás. Mirá lo que se le ocurre a este hombre maravilloso. Que vayamos a los centros de jubilados, artistas conocidos y les donemos una biblioteca de madera con cien libros. Se había creado un Departamento de Tercera Edad e íbamos con Chela Ruiz (que en paz descanse), la Coca Sarli, Luis Davila, el Pato Carret, un montón de compañeros, algunos que ya no están, dos personas para hablar con ellos, contarles como grabábamos y tomar algo. Asi terminábamos siendo los padrinos de la Biblioteca. Era la época del 1 a1 y me dijo Pacho, que por cinco presentaciones de esta, cobraría u$s 2000. Me dijo que lo piense porque conociéndote, te cuento que también hay una planta trasmisora que pasa música y danza, donde cobrarías $ 600. Si el otro plan se llega a terminar, con este, quedás”. Quedamos asi y lo pensé realmente porque en este país, los actores no tenemos jubilación. Nos jubilamos como las amas de casa. Se acabó el proyecto y Pacho O’Donnell se fue por lo que me quedé sin trabajo. Cobraba con tarjeta de débito y después de un mes, mandé una carta al secretario de ese momento, que era la Doctora Gutiérrez Walker, diciéndole que me sentía un ñoqui, que hacía dos meses que cobraba y teniendo este curriculum, sentía que estaba cobrando por no hacer nada. Trabajaba o me retiraba. Al otro día, me citan y me dicen “Ayer pagué por un maestro de ceremonias, $ 500. Desde hoy, usted pertenece a Ceremonial y Protocolo”. Ahora hago los actos, los eventos artísticos, los seminarios, los congresos (soy moderador) y los cursos. Esta es la historia y asi me voy a jubilar, que ya estoy en edad pero me estoy haciendo el tonto. Acabo de cumplir 67 años pero voy a ver si puedo aguantar algunos años más. Veré si vuelvo al taller de teatro Por la vida que tuve en Palermo por ocho años. Me sigo reuniendo con los ex alumnos y la vida me sigue dando cosas.

- Y el actor?

- Sigue presente. Tengo un representante…no tengo ganas de hacer cualquier cosa. Menos a esta altura. Es más, cuando Muscari me habló de una cooperativa…yo medio que siempre le escapé a las cooperativas porque es un sacrifico muy grande. Hay que ponerse de acuerdo, es muy anárquico. Siempre estoy dispuesto para cuando me llaman. Se que Adrián Suar y Claudio Villarruel me tienen mucha consideración. De hecho, hice “Yago”, con Facundo Arana en la que fui por tres programas y me quedé nueve meses. Fijate vos que ese año, como es el público, el padre Atilio (que era mi personaje) opacó a Efraín. Me llamaban “Padre Atilio”

- ¿Fue una revancha?

- Un poco si porque Efraín fue muy bello hacerlo en su momento. Me encuentro con gente a la que se le llenan los ojos de lágrimas cuando me ubican. O me dicen cosas. El otro día, salía de acá, de Ceremonial con mis compañeras y pasó una pareja. Él la dejó a su mujer y me vino a abrazar y a dar un beso, como si me conociese de toda la vida al grito de “Efraín”. Esas cosas me pasan siempre. También este medio te encasilla un poco. Saben que hago bien los españoles y entonces, viste…he ido a retirar libretos con el gaita en la mano pero llega un momento que cansa. Puedo hacer otras cosas.

- La última, si por esta puerta entrase el pequeño Héctor Fernández Rubio que empezaba a hacer sus primeras armas en el teatro clásico, qué le diría?

- Que hiciera el mismo recorrido porque Héctor Fernández Rubio viene de una familia española muy trabajadora (que lo decía en Escoria), que laburaron como bestias toda su vida. Le diría a ese niño que vuelva a apostar por los seres humanos. Lo que más me importa en esta vida, para bien o para mal, son las personas.

Por Daniel Gaguine

2010-08-25T12:12:00.004-03:00

Sensibilidad

Muchas situaciones emotivas se generan cuando algún actor concurre a ver Escoria , la obra de José María Muscari que cuenta en su elenco con Cristina Tejedor, Julieta Magaña, Liliana Benard, Héctor Fernández Rubio, Gogó Rojo, Paola Papini, Noemí Alan, Willy Ruano, Marikena Riera y Osvaldo Guidi. La decisión de reponer la obra (esta vez en el teatro Regina) fue del mismo Muscari, para rendirle tributo a Gogó Rojo, que el último año venció al cáncer, enfermedad de la que ella misma habla en escena para concientizar sobre el tema. A quien no le alcanzaban las manos para aplaudir es a Osvaldo Bonet, visiblemente emocionado. Muscari lo amenazó con dirigirlo y hacerlo bailar reggaeton, como se lo hizo hacer a Hilda Bernard, hace unos años en Fetiche . Otros que salieron lagrimeando y hablando sobre lo fuerte que es la obra para los actores son Gerardo Romano, Nicolás Scarpino, Juan Carlos Puppo, Stella Maris Closas, Jacinto Pérez Heredia, Ethel Rojo y Mónica Gonzaga. "Es tan emotiva como dolorosa", dijo Romano.
LA NACION por Pablo Gorlero

"ESCORIA"
TODOS LOS DOMINGOS A LAS 17hs
EN EL TEATRO REGINA

2010-08-25T11:28:00.003-03:00

Todos están reunidos para la celebración del cumpleaños de un conocido productor que llegará para encontrarse con estos personajes que supieron saborear la fama.

Iconos de cada década, glorias de la revista, personajes adoptados por el afecto causado por la reiteración catódica de la tele, entretenedoras, villanos y villanas que muestran su vulnerabilidad, contrafiguras, todos están allí juntos nuevamente evocando, deconstruyendo, reafirmando, soltando amarras del tiempo, volviendo en sí.

Existen varios tiempos dentro de la obra: el de la nostalgia que nos invade y la belleza de descubrirlos tan vitales como siempre, la consternación porque en la velocidad de deglución de la tele también podemos medir el paso de nuestro tiempo y la insignificancia de los éxitos, y la alegría por encontrar en cada uno de ellos la pulsión artística que los lleva a crear todavía... a pesar de todo.

Casualmente "Escoria" se llama el productor italiano al que aguardan con ansiedad y hastío. Digo casualmente, porque habrá algún afiebrado que puede llamarlos así por ser el desecho de la industria televisiva. También lo digo, porque muchos oportunistas llamados productores no supieron ni saben cuidar la difícil fragilidad del que crea, en sintonía y amor por dar: esos seres igualmente podrían llamarse de la misma forma.

Los domingos a las 17 hs en el teatro Regina se genera un espacio de reflexión, creación y celebración donde José María Muscari reúne en un ecléctico caleidoscopio a figuras que siguen estando entre nuestro recuerdos más queridos empujándolos a renovar la apuesta y el impulso. Y de esta forma trascienden la frase tanguera modificándola por: "el sabor de ya no ser".

Luis Bremer

http://www.partedelshow.com.ar/noticia/escoria-el-sabor-de-ya-no-ser

2010-08-21T10:47:00.005-03:00

MINI REPO A HECTOR FERNANDEZ RUBIO

(DESPUES DEL ESTRENO DE ESCORIA)

COMO VIVISTE EL RE-ESTRENO DE ESCORIA?
CONEL HONOR ENORME DE SUBIRME AL ESCENARIO DE UN TEATRO QUE ME ENCANTA COMO EL REGINA
CON LA ALEGRIA DE CERRAR DE BUENA MANERA ALGO QUE SE TUVO QUE LEVANTAR ABRUPTAMENTE Y CON UN EXITO ENORME
PALPITANDO DESDE EL CORAZON ENCENDIDO LA RESPUESTA DEL PUBLICO A ESTA NUEVA PUESTA A LA ITALIANA
CON LA EMOCION QUE ME CONTAGIARON TODOS LOS QUE FUERON A LAS FUNCIONES, CON SU SINCERO AGRADECIMIENTO.

CUAL ES EL MOMENTO DE LA OBRA QUE MAS DISFRUTAS HACER?

TODO EN ESCORIA ES DISFRUTAR, GOZAR EN EL PLENO SENTIDO DE LA PALABRA
SENTIR LA REACCION DEL PUBLICO, DE LOS ARTISTAS QUE SE VEN REFLEJADOS.
ESTAR EN UN LUGAR DONDE DETRAS DE ESCENA TODO ES ARMONICO
COMPAÑEROS, TECNICOS, PERSONAL DE LA SALA !GRACIAS!

POR QUE LA GENTE TIENEN QUE VENIR A VER ESCORIA?
LA GENTE SE VE REFLEJADA EN ESTE ESPECTACULO
PROFESIONALMENTE TODO SOMOS UN POCO DESCARTABLES
NO SOLO LOS ARTISTAS SE VEN REFLEJADOS TODO LOS PROFESIONALES Y LABURANTES......
PORQUE VERNOS ES VOLVER A LA COCINA DE LA CASA A TOMAR LA LECHE CON LA TELE Y EN FAMILIA
SE ACTIVA EL PASADO Y SE PUEDE CAMBIAR EL PENSAMIENTO PARA ADELANTE.

CUANTO DE VERDAD HAY EN LAS HISTORIAS QUE CUENTAN?
TODO LO QUE SE DICE Y HACE EN EL ESPECTACULO ES CIERTO
SON TODOS NUESTROS SI, SON TODOS NUESTROS NI, SON TODOS NUESTROS NO
SON NUESTROS CIELOS Y TAMBIEN LOS INFIERNOS QUE NOS RONDAN
TODO CON UN HUMOR Y NOSTALGIA DEL QUERER SER, PELEANDO CON EL DEBER SER.

POR QUE DECIDISTE VOLVER CON ESCORIA?

PORQUE ADMIRO A JOSE MARIA MUSCARI(YO LO BUSQUE EN SU MOMENTO PARA HACER UN UNIPERSONAL)
PORQUE SUPO EXTRAER DESDE SU JUVENTUD LO BELLO Y PATETICO DE NOSOTROS
LO PLASMO DE MARAVILLAS EN SU DRAMATURGIA Y DIRECCION
PORQUE ES UN PLACER FORMAR PARTE DE ESTE GRUPO CON EL ABANICO DE PERSONALIDADES FUERTES
Y PORQUE TENEMOS EL GUSTO DE TENER A JUAN BORRASPARDO Y TEKY DE NUEVO CON NOSOTROS
REDONDEANDO LUJOS QUE NOS PODEMOS DAR EN ESCORIA
POR ESO EL PUBLICO AGRADECIDO NOS LO DEMUESTRA.

2010-08-21T10:37:00.003-03:00

MINI REPO A OSVALDO GUIDI

(DESPUES DEL ESTRENO DE ESCORIA)

COMO VIVISTE EL RE-ESTRENO DE ESCORIA?
El estreno de Escoria fue màs enocionante que el debut en el teatro anterior. El espacio tan amplio y diferente, el clima de la luces, un sala tan grande con un historia como ningùn teatro, porque tiene nuestra historia, es el teatro de los actores, la casa del teatro, totalmente llena y con el moño de un final emocionante donde el pùblico aplaudia de pie a carne viva. Disfruto cada funcion como si fuera la primera porque el teatro se lleno con un feriado encima y volvio a aplaudir en carne viva. Vamos ahora por la tercera , pero ya reaccion està probada y sabemos que entregamos la vida

CUAL ES EL MOMENTO DE LA OBRA QUE MAS DISFRUTAS HACER?

la obra es un constante disfrute, quizas sientos momentos sean muy fuertes como el confrontamiento con nuestras imàgenes en la pantalla y el clima y el suceso inesperado en final donde nosotros y pùblico, reimos y lloramos..

POR QUE LA GENTE TIENEN QUE VENIR A VER ESCORIA?
porque nos extraña, ya no hay una television asi, ahota todo es mediatico, escandaloso y obviamente grosero. El pùblico se ve reflejado en nosotros. Por eso todos nos abrazan y lloran al final.

CUANTO DE VERDAD HAY EN LAS HISTORIAS QUE CUENTAN?
en la primera parte construyo un personaje pero desde la mitad de la obra soy yo es un estado constante de vulnerabilidad y entrega.

POR QUE DECIDISTE VOLVER CON ESCORIA?

por amor a la abra o al director, al princpio dije no, pero sabès como me hubira arrepentido de todo este goce los domingos?

2010-08-18T11:45:00.001-03:00

MUSCARI EN PAPARAZZI

2010-08-18T11:38:00.004-03:00

MAS AMIGOS QUE NOS ACOMPAÑAN DOMINGO A DOMINGO!!

¿¿VOS TODAVIA NO LA VISTE??

GERARDO ROMANO JUNTO A JOSE MARIA MUSCARI... EL DISFRUTO ESCORIA DESDE LA PRIMERA FILA

DANIEL GOMEZ RINALDI EMOCIONADO FELICITO AL DIRECTOR

2010-08-18T11:11:00.003-03:00

MINI REPO A JULIETA MAGAÑA

(DESPUES DEL ESTRENO DE ESCORIA)

COMO VIVISTE EL RE-ESTRENO DE ESCORIA?

Maravillosamente bien, mucho afecto, emocion y alegria. Escoria es magica!!

CUAL ES EL MOMENTO DE LA OBRA QUE MAS DISFRUTAS HACER?
Realmente disfruto la obra en su totalidad, me encantan mis momentos, en especial Yesterday q me emociona tanto como La Batalla, y mi monologo de los chicos, aunque l recuerdo de mi mama, me dispara una lagrima. Las otras participaciones son mi desafio como actriz, en fin, todo me cierra.

POR QUE LA GENTE TIENEN QUE VENIR A VER ESCORIA?

Pienso q tiene q venir xq es muy piola encontrarnos desde otros lugares, viviendo quizas situaciones similares, xq Escoria no pertenece solo al medio artistico, sino es un tema universal.Lo importante es atreverse a sacarse los anteojos p tener una mirada clara o quizas ponerselos p negar la realidad. Es una eleccion personal.

CUANTO DE VERDAD HAY EN LAS HISTORIAS QUE CUENTAN?
Las mias son veridicas hasta la muzzarella,probe la de bufalo y es Riquissima, como el romanticismo de Dino Escoria!!!!! Ahhhhhhh.

POR QUE DECIDISTE VOLVER CON ESCORIA? Volvi xq me hace muy feliz trabajar alli es una experiencia unica!!!! Escoria es transgresora,digna,y diferente, gracias x la vuelta Escoria se lo merece y, debe cumplir su ciclo, como las estaciones del año. Naturalmente.

2010-08-14T10:09:00.006-03:00

MINI REPO A CRISTINA TEJEDOR

(DESPUES DEL ESTRENO DE ESCORIA)

COMO VIVISTE EL RE-ESTRENO DE ESCORIA?
Vivi el estreno con una emociòn y ganas que se salian por los poros. Era como volver a ver un hijo amado, como es ESCORIA. Sentia los nervios de una primera vez que subia al escenario. Felicidad, sentir que me debia a mi misma ese reencuentro con mis compañeros y con la obra en si. Emociòn, adrenalina, amor, entrega, todo, todo senti ese re-estreno.

CUAL ES EL MOMENTO DE LA OBRA QUE MAS DISFRUTAS HACER?
Cuando hago la escena de Isa, la tabernera de Amor Gitano.

POR QUE LA GENTE TIENEN QUE VENIR A VER ESCORIA?
Porque se van a encontrar con historias reales de actores que durante años nos metimos en sus casas por medio de la pantalla de un televisor, y porque es parte de sus vidas. Y es un encuentro con la emociòn, la realidad y una fiesta.

CUANTO DE VERDAD HAY EN LAS HISTORIAS QUE CUENTAN?
Todo es real y todo entra en la ficciòn. Es la vida misma. Es ESCORIA.

POR QUE DECIDISTE VOLVER CON ESCORIA?

Porque senti que me debia esta vuelta, porque ESCORIA somos nosotros, y està puesto el corazòn en la obra y volver era apostar a la vida, al reencuentro, a homenajear y a la vez homenajearnos en ese sinfin de historias que van formando ESCORIA. Josè Marìa Muscari nos llamò para ver a sus actores y esos actores tenian que seguir demostrando que ESCORIA, es mucho màs que una obra de teatro. Es la vida contada por nosotros, poniendo el alma en cada pisada.Y porque tambièn es una manera de agradecer a todos los que confiaron en ESCORIA.

2010-08-11T15:25:00.004-03:00

MINI REPO A LILIANA BENARD

(DESPUES DEL ESTRENO DE ESCORIA)

COMO VIVISTE EL RE-ESTRENO DE ESCORIA?
El estreno de Escoria , lo viví con intensa alegría , porque siempre confié en esta obra y porque , es muy nuestra , no solo me refiero a los que actuamos y trabajan detrás de escenario , si no de todos los artistas y también del publico , porque todos los seres humanos , olvidamos y somos olvidados alguna vez.

CUAL ES EL MOMENTO DE LA OBRA QUE MAS DISFRUTAS HACER?

Todos los momentos los disfruto , porque todos son interesantes .

POR QUE LA GENTE TIENEN QUE VENIR A VER ESCORIA?

La gente debe ir a ver Escoria , porque se trata de una revolución humana , es decir golpea fuerte , hay sensibilidad extrema , alegría y porque después todos los que fueron a verla , se encuentran con lo mas profundo de la vida , con ellos mismos.

CUANTO DE VERDAD HAY EN LAS HISTORIAS QUE CUENTAN?
Todo es verdad , mas allá que cada uno la dramatice , poniendo condimentos que nos haga sentir menos el dolor , la furia o el recentimiento , la alegría que sentimos de aquellos recuerdos que quedaron no solo en nuestra memoria , si no en la de nuestro publico querido que nos sigue y aun hoy nos quiere.

POR QUE DECIDISTE VOLVER CON ESCORIA?

Volví a Escoria , por lo que dije al principio , porque es nuestro mas allá de la maravillosa dirección de José María Muscari y su dramaturgia , todo lo que somos o fuimos esta ahí. Es innegablemente nuestro y no hubiese sucedido nunca si alguien que tiene la mitad de la edad nuestra no nos hubiese convocado . Eso es maravilloso.

2010-08-11T12:07:00.002-03:00

MAS IMAGENES DEL ESTRENO

DALE
RESERVA TU ENTRADA YA

2010-08-11T08:46:00.004-03:00

MIRA LA CRITICA QUE FELISA HACE SOBRE "ESCORIA"

IMPERDIBLE

2010-08-10T17:04:00.009-03:00

REESTRENO Y FUNCIÓN DE PRENSA
DOMINGO 8 DE AGOSTO

Nicolás Scarpino salió emocionado y dijo que es una obra para ver varias veces y volver a emocionarse.

Juan Carlos Pupo volvió a verla y hablaron con Stella Maris Closas y Jacinto Perez Heredia de lo fuerte que es esta obra para los actores.

Marcelo Polino dijo que le encantó la obra y se emocionó muchísimo. Llegó con Ethel Rojo y además de los momentos emotivos que de por sí tiene la obra fue muy emotivo el baile que hace Gogó con el público aplaudiéndola de pie. Tanta emoción devino en unas palabras de parte de la gran vedette hablando de lo importante que es hablar del cáncer y que ella no le tiene miedo a tener esta enfermedad. Agregó que Muscari le habría dicho que la obra volvía en homenaje a la salud de su querida amiga.

Osvaldo Bonet felicitó a Muscari por una obra muy inteligente. Le dijo que al principio le costó meterse en el código de la obra pero que rápidamente se vio aplaudiendo frente a cada momento gracioso o emotivo hasta las lágrimas.

El público entero aplaudió de pie la emoción del discurso de cada uno de los actores.

Amigos del ambiente y familiares concluyeron en que es una obra necesaria.

DOMINGO A LAS 17 HS.

TEATRO REGINA TSU

¡VUELVE EL GRAN ÉXITO 2009!

LA OBRA DE MUSCARI QUE EMOCIONA HASTA LAS LÁGRIMAS Y EL PÚBLICO APLAUDE DE PIE

2010-08-08T11:10:00.001-03:00

HOYYYYYYYYYYYYYYY

GRAN GRAN ESTRENO

¿VENIS?

17hs TEATRO REGINA
SANTA FE 1235

RESERVAS 4812 5470

2010-08-04T00:45:00.001-03:00

La Tana en BDV

ESCORIA ya se estrena!!!!!!!!!!!!!

2010-08-04T00:06:00.010-03:00

Ensayo General
ESCORIA, ya esta lista
Ellos ya estan preparados

Veni a verlos
Este y todos los Domingos a las 17hs en el teatro REGINA
Dale...Reserva que se agotan
4812 5470

2010-08-04T00:00:00.004-03:00

Martes 3 de Agosto
Escoria en "La Razon"

Ya falta poco
Re - Estreno 8 de Agosto!!!!!!!!!!!!

Ver nota completa

2010-07-30T14:13:00.001-03:00

2010-07-28T18:12:00.003-03:00

PRIMER ENSAYO EN EL REGINA

FALTA POCO
SOLO 11 DIAS

2010-07-28T17:42:00.001-03:00

2010-07-28T17:39:00.002-03:00

Vuelvo mi espectaculo ESCORIA
Solo los domingos
Solo a las 17 hs
Solo en el regina

¿Que me hace volver un espectaculo que decidi terminarlo hace un tiempo?
En primer lugar, una promesa

Le prometi a mi amiga GOGO ROJO que si ella se curaba, yo volvia la obra, que a ella le encanta hacer

Tambien mi deseo de volver a verlos, si bien, no me senti comodo en muchos momentos con los actores, con algunos, siempre todos y cada uno me gustaron sobre el escenario

Lloro mucho con ESCORIA cuando la veo
porque me habla muy directamente, creo que mi mayor potencial humano esta puesto en juego alli

La vida esta en ESCORIA
quizas quiero que vuelva, pues esta bueno poder plasmar en una obra de apenas 70 minutos algunas reflexiones sobre la vida...y eso lo logre.

José María Muscari

2010-07-20T14:25:00.001-03:00

RE ESTRENO
DOMINGO 8 DE AGOSTO A LAS 17HS

HACE YA TU RESERVA!!!!!!!!!!

TEATRO REGINA / TSU
AV. SANTA FE 1235

RESERVAS 4812 5470

LA PRIMERA OBRA DE MUSCARI QUE EMOCIONA HASTA LAS LÁGRIMAS Y EL PÚBLICO APLAUDE DE PIE

DIJO LA CRÍTICA EN 2009

María Ana Rago, Clarín

MUY BUENA. “Con el pasado y con el futuro. Escoria transita por la nostalgia, el dolor, el resentimiento, la alegría y el humor sin desbordes. El público, emocionado y agradecido.”

Pablo Gorlero, La Nación

MUY BUENA. “Escoria es conmovedora y cruda el mismo tiempo. Es intensa e inteligente. Escoria es dura, durísima, pero debajo de esa capa cruel, se vuelve pura y sensible. Pero lo mejor es que todos consiguen que uno salga del teatro adorándolos y aprendiendo... de la vida misma.”

Norma Dumas, Revista Veintitrés

MUY BUENA. “Un bravo sustancioso para Muscari que, amparado en sus propias circunstancias, como farsante es un genio y como genio, elige ser farsante.”

Mirtha Legrand

"Yo festejo la maravillosa idea de Muscari de juntar a estas glorias de la escena, excelentes artistas que estaban un poco olvidados y generar un espectáculo como Escoria. Bravo Muscari, hay que ir a ver Escoria!."

Carlos Ulanovsky, Radio Nacional

"Me encanto Escoria. Es un espectáculo muy emotivo, de mucha humanidad y es una excelente idea la de Muscari.”

Enrique Pinti

"Escoria es un espectáculo deliciosamente cruel. Me emocioné, me divertí y además me hizo pensar mucho, en la vida de todos, no sólo de los artistas."

Osvaldo Quiroga

"Escoria es un espectáculo muy vital, recomiendo Escoria."

Jorge Lafauci

"Creo que Escoria es una de las obras de José María Muscari más dolorosa, más allá del divertimento. Realmente muy buena."

Catalina Dlugi

“Escoria, me encantó, nos emocionó hasta las lágrimas, es difícil ver tanta verdad sobre un escenario.”

Nora Perlé, Radio Mitre

“Escoria me conmovió, se percibe el delicado trabajo en la creación, sin duda original y audaz de Muscari.”

2010-07-06T01:38:00.010-03:00

SABIAS UNA COSA?

REGRESA

AGOSTO 2010...TEATRO REGINA

2009-12-19T17:05:00.011-03:00

¡MIRAMAR, ALLÁ VAMOS!

Funciones de "Escoria" en el "Teatro Municipal Abel Santa Cruz".
Dirección: Av. 9 Nº 1250, ciudad de Miramar.
Los sábados de enero (a partir del 9) a las
22 hs.
Entrada: $40
¡No te la pierdas!

2009-12-14T15:38:00.001-03:00

ESTE ES UN PRIMER FINAL. "ESCORIA" TRASCENDIÓ LOS LÍMITES DE LO ESPERADO EN TODO SENTIDO: EN LAS COSAS BUENAS Y SU REPERCUSIÓN, EN NUESTRO AGUANTE PARA COMO MANCOMUNIÓN DE PERSONAS LLEGAR HASTA ACÁ, Y SEGURAMENTE PARA, CON CAMBIOS, CONTINUAR.

ESTOY FELIZ POR LA LABOR CUMPLIDA, ME ALEGRA FESTEJAR EL FINAL, ME ALEGRA QUE YO Y TODOS NOS ALEJEMOS UN POCO DE LA COTIDIANIDAD DE VERNOS, ESO LE DARÁ UN VALOR MÁS REAL AL REENCUENTRO.

"ESCORIA" ES Y SERÁ UN ÉXITO, PORQUE NO SE LO PROPUSO Y LO LOGRÓ.

MUSCARI

2009-12-14T03:10:00.006-03:00

UNA DE LAS COSAS QUE MÁS DISFRUTO DE LA VIDA ES EL CRECER Y APRENDER.
Y CON "ESCORIA" CRECÍ, CRECIMOS TODOS Y APRENDIMOS, MUCHO.

ESO ME LLEVO, ME VOY FELIZ, MUY FELIZ, CON PENA POR QUE DE VERDAD LOS HE APRENDIDO A QUERER A TODOS Y LOS VOY A EXTRAÑAR, PERO NOS VOLVEREMOS A VER, SE LOS ASEGURO, LA VIDA NOS VOLVERÁ A JUNTAR

BESOSSSSSSSSSSS ENORMES

JUANBO

2009-12-14T00:19:00.024-03:00

FESTEJOS DE FIN DE
TEMPORADA DE "ESCORIA"

Sacá la mano!

Emiliano y José...

Las divas, la perra y José...

Las divas, la perra y José...

La Tana Alan y José en chupón final...

Guidi descansando...

El equipo de festejo...

Rinaldi más flaco que nunca...

Trio, sexo, joda, con Tejedor con toda!!

Guidi y Tejedor, de faena...

Benard, José y Juanbo...

Benard a punto de imitar a José...

Eze trayendo el cafe...

José sirviendo...

Magaña y Eze...

Provechito...

Caperucita...

Caperucita gorda, Eze y José degustando un bombóm...

2009-12-13T23:59:00.010-03:00

Más famosos en "Escoria"

Hilda Bernard conmovida en llanto
y Cristina Tejedor

Hilda Bernard y Héctor Fernández Rubio

Con la divina Ethel Rojo

Con la divina Ethel Rojo

Osvaldo Guidi y Ethel Rojo

Con Violeta Urtizberea, Agustina Lecouna e Hilda Bernard

2009-12-12T00:09:00.001-03:00

Los vamos a extrañar

Juán junto a Magaña y Guidi...

Juán junto a Benard...

Teky junto a Guidi y Magaña...

2009-12-11T01:09:00.021-03:00

DESPEDIDA DE "ESCORIA"
ESTE VIERNES Y SÁBADO 21 Y 23 HS. ¡ÚLTIMAS 4 FUNCIONES!
RESERVÁ YA AL 4326-3606

"ESCORIA", EL LADO B DE LA FAMA

DE JOSÉ MARÍA MUSCARI

¡NO TE LA PIERDAS!

2009-12-10T21:55:00.009-03:00

ÚLTIMAS 4 FUNCIONES
SE DESPIDE ESTE FIN DE SEMANA. VENÍ O VENÍ!

"ESCORIA"
LA PRIMERA OBRA DE MUSCARI QUE EMOCIONA HASTA LAS LÁGRIMAS.

Actúan
(por orden alfabético)

Noemí Alan
Liliana Benard
Héctor Fernández Rubio
Osvaldo Guidi
Julieta Magaña
Paola Papini
Marikena Riera
Willy Ruano
Gogó Rojo
Cristina Tejedor

Dramaturgia y dirección:
José María Muscari

VIERNES Y SABADOS a las 21 y a las 23 hs.
TEATRO DEL PUEBLO
Av. Roque Sáenz Peña 943. Reservas: 4326-3606
Entradas: $ 40 y $ 25 (descuentos a jubilados y estudiantes con acreditaciones)
Duración: 75 minutos

Más famosos en "Escoria"

OSVALDO GUIDI, GOGO ROJO, BLANCO PAZOS, HÉCTOR FERNÁNDEZ RUBIO, CRISTINA TEJEDOR, ROBERTO QUIRNO, JULIETA MAGAÑA Y WILLY RUANO

STELLA MARIS CLOSAS, CRISTINA TEJEDOR, MABEL LANDO, OSVALDO GUIDI, JULIETA MAGAÑA, RAFAEL TANO (DE PRENSA DE A.A.ACTORES), NOEMÍ ALAN Y GOGO ROJO

STELLA MARIS CLOSAS, CRISTINA TEJEDOR, MABEL LANDO, OSVALDO GUIDI, JULIETA MAGAÑA Y RAFAEL TANO

2009-12-10T00:48:00.002-03:00

Minutos antes de dar sala

Llega Benard muy relajada...

Héctor se aísla en plan de concentración...

Llega Willy cargadísimo...

Fernando tomándose un cafecito...

Constanza trabaja serena, siempre
dulce y agradable...

Benard con los últimos retoques...

Willy quiebra la muñeca por un instante...

Guarda que se viene... se viene!! el gran paso de Marikena!!!!

Wooowww, es re grosa...

Foto actuada: Magaña indiferente ante Guidi, La Tejedor canchera en las butacas, Benard chusmea toda orejas...

Willy mirando esta foto por la tele... CHAN!

En la cabina del teatro...

2009-12-09T22:42:00.001-03:00

ÚLTIMA SEMANA DE ESCORIA
¡SÓLO 4 FUNCIONES!
VIERNES Y SÁBADO 21 Y 23 HS.
¡RESERVÁ YA! 4326-3606

En camarines:

Papini decidiendo el labial...

In fraganti...

¡¡Que piernas Tejedor!!

Una escultura... mamita...

La Tana en pleno acto de transformación...

Marikena irradia frescura...

Llega Willy armado...

¡Quedaste hermosa Papini!

Otra torta de "Fusión". Se pasaron...

2009-12-08T00:11:00.024-03:00

ÚLTIMA SEMANA DE ESCORIA
¡SÓLO 4 FUNCIONES!
VIERNES Y SÁBADO 21 Y 23 HS.
¡RESERVÁ YA! 4326-3606

¿Qué tendrá adentro la piñata? ¿Contratos? Cuack..

Fernando y Constanza, los mejores asistentes que se pueda tener...

Fernando restaurando el mantel...

Llega Héctor y se ilumina el teatro...

Teky y Papini a los besos...

Si esta tele hablara...

Magaña y Guidi encantados con Jazmín...

Benard y Héctor detrás del decorado...
...ehem ehem...

2009-12-08T00:03:00.018-03:00

¡ÚLTIMAS FUNCIONES!

Magaña con su maquillador personal, Miguel
Saldaña, antes de salir de su casa para el teatro...

"Miguel es profesional, detallista, exigente, meticuloso, cuidadoso, creativo, estudioso y actualizado"

"El me maquilló cuando fui a almorzar a lo
de Mirtha Legrand con el elenco de ¨Escoria¨"

Su colección de sombreros. "Los amo, además los usaba mucho en mis programas y shows."

"Este me lo regaló Rubén Celibert, un bailarín de mi programa de T.V."

"La vincha que lleva me la dio el DJ de ¨New and City¨ cuando grababamos ¨La Discoteca de Julieta¨. Era del baterista de ¨The Police¨"

"Este sombrero lo compré en Londres. Soy loca por los sombreros y me re encantó"

"Este es en crochet. Lo compré carísimo en New York. Ese modelo lo usó mucho Andrea del Boca en sus novelas, muy ochentoso"

"Este era de mi viejo"

"Este es tipo Don Ramón, de corderoy, y me lo regaló mi viejo. Es super elegante. Él tenía otro igual, pero más grande obvio"

Julieta no sale de su casa sin antes saludar a su gata Maia... ¡Buena función Julieta!!

2009-12-07T22:24:00.002-03:00

ÚLTIMA SEMANA DE ESCORIA
¡SÓLO 4 FUNCIONES!
VIERNES Y SÁBADO 21 y 23 hs.
¡VENÍS O VENÍS!

Elenco agotado tras un año de éxito...

Qué mejor que un buen café para levantar...

Mmmmmm.. que ricoooo!!!

Notese las pestañas, increíble...

A probarloooo...

Chín chín... vamos Marikena Marikona... ¡Arriba!

2009-12-06T01:53:00.012-03:00

Viernes, 4 de diciembre de 2009

TEATRO

La fama cuesta

José María Muscari, director, dramaturgo y actor, reflexiona en Escoria sobre lo efímero de la fama y el uso y abuso que hace –en este caso la televisión– de las personas. “El residuo que queda en el cuerpo del que fue o es famoso y adentrarme en el dolor de lo que significa ser relegado de lo que vende o es moda.”
Por Sonia Jaroslavsky

El tema de la fama y el de los cuerpos –en especial el de las mujeres– es algo recurrente en su poética desde sus primeros trabajos. En Desangradas en glamour o Pulgarza desde la ficción ya hablaba del “ser famoso”. En esta ocasión, Escoria –que aterriza en el sótano del Teatro del Pueblo– se vale de la no representación para esgrimir las vidas escoriadas de un elenco integrado por una curiosa variedad de artistas, que fueron éxito de la caja boba abarcando el período de fines de los ’70, los ’80 y el comienzo de los ’90. De este modo, el espectáculo, no sólo expone las vidas de estos artistas que proyectan en escena sus fantasmas, su melancolía, su rabia y su arte sino que en su devenir instala una reflexión acerca de la industria, y al mismo tiempo, el tránsito por diferentes episodios de la historia argentina, que presenta en lo que muestra y en lo que oculta toda una posición política al respecto. El teatro de Muscari siempre pone en evidencia, a partir del desborde de los cuerpos, el goce, la sensualidad y la espontaneidad, que caracterizan sus puestas, el devenir y la crítica hacia la industria cultural.

“Acá el tema era hablar de la fama desde el dolor real de ya no ser o quedar relegado. Pero no me interesaba abordarlo desde el manifiesto, ni desde el biodrama ni lo testimonial. Aquí todos los límites están muy mezclados, borrados”, aclara el director. Para anclar el trabajo sobre lo real y la fantasía propuso la excusa argumental de una fiesta de cumpleaños. Dino Escoria es el nombre de un supuesto productor, que este grupo de actores espera para homenajearlo por su cumpleaños. Su llegada se aletarga y es así como entre globos, guirnaldas, vasitos de cumpleaños y papas fritas que convidan al público comienzan a filtrarse –a modo de catarsis personal– las tristes, solitarias y finales historias de estos artistas. “Todos fantaseamos con que venga alguien y nos salve la vida y un poco ese es el mecanismo de la obra. Pero como ese productor es un espejismo, un fantasma, una proyección, estos diez actores dejan que su vida se les empiece a colar entre los festejos del cumpleaños. Me resultaba interesante, melancólico y patético investigar estos ritos”, agrega Muscari.

Ver a Julieta Magaña interpretar una y otra vez la canción La batalla del movimiento, como si la repetición fuera ese gesto de pararse en el presente, con una banda de espectadores que se vuelven niños en ese encuentro. O Gogó Rojo, con su sensual porte, coreografía con su cuerpo de hoy, donde las arrugas sólo muestran la experiencia, la vitalidad y la calidad de su arte. Una y otra vez, el pequeño televisor, retrotrae a un sinfín de tiras de la tarde, donde la Bernard hacía uso y abuso de su condición de “gordita buena de teleteatro” y solamente hoy mostrará que también puede ser malvada. Cristina Tejedor expone un extracto de escena de telenovela donde desgaja sus dotes de actriz dramática en toda su potencia escénica. Noemí Alan grita a cuatro vientos que ella no sabía –que tenía tan sólo veinte años– que el que estaba al lado de ella y Adriana Brodsky era nada más ni nada menos que el más grande represor que tuvo la dictadura: el Tigre Acosta –a propósito de la famosa foto publicada que la dejó sin trabajo–. Paradojas de la industria cultural donde lo que estaban insertos en la caja boba no sabían o no querían ver, tanto como los que estaban fuera y se entretenían, mientras desaparecían nada más ni nada menos que 30.000 personas.

Con un elenco integrado en su mayoría por mujeres, se exponen una variedad de cuerpos que fueron de culto. Desde Marikena Riera –la más jovencita recordada por sus interpretaciones como antagonista de Andrea del Boca– hasta Gogó Rojo –vedette del teatro de revistas y hermana de Ethel– se encuentran casi todas las generaciones. “Está bueno pensar la escoria no como algo de la vejez sino como algo atemporal. Creo que la tele es muy cruel en general pero mucho más con la mujer y su cuerpo. El espectáculo lo denota. Es una mujer (Liliana Benard) la que toma la determinación que desemboca el final trágico de la obra. Es una mujer la que hace alegato político (Noemí Alan), es una mujer (Marikena Riera) la que enfrenta y hace pensar qué es la fama. Es la mujer (Gogó Rojo) la que expone su desnudez. La mujer es reina, ama y señora en mis obras y en Escoria también.”

Escoria. Viernes y sábados a las 21 y 23. Teatro del Pueblo. Av. Roque Sáenz Peña 943. Reservas: 43263606 / 43942639. Entradas: $ 40 y $ 25 (descuentos a jubilados y estudiantes con acreditaciones).

2009-12-05T23:23:00.000-03:00

SE TERMINA "ESCORIA"
ÚLTIMAS 2 SEMANAS!
¡¡APURATE!!

Gogo poniendo las cosas en su lugar...

Guidi recién salido de la peluquería...

Homenaje a Sandro...

"...que no te ame así... así... así....así..."

Benard, Guidi y Papini muy acaramelados...

Teky poniendo orden...

2009-12-05T00:36:00.004-03:00

Recuerdos de Marikena Riera

"Amor Sagrado" (1997) Telefé

Contrafigura de Grecia Colmenares

"Aprender a Volar" (1994). Canal 13. Con Juán Carlos Thorry y Gloria Carrá

Revista Caras

"Laberinto" (1997). Canal 13. Con Gustavo Bermúdez

"Sólo Un Ángel” (2005)

De Horacio Maldonado

"Mausoleo" INCAA y Canal 7. Historias de Terror. Dirección de Horacio Maldonado

Los Riesgos ( 2007)

De Martín Comán

En el Taller del Angel

Escena con la actriz Ana Pauls

Gran elenco...

"Acaloradas". De Esther Feldman y Cristina Wargon

"Acaloradas" Multiteatro (2004). República Argentina Completa

Paraguay y Chile (2004)

"Acaloradas" (2002) Multiteatro (Argentina)

"Acaloradas" MADRID.
Teatro Muñoz Seca (España)

Saludo final

Con corset

2009-12-04T21:27:00.013-03:00

"ESCORIA", ESTE VIERNES
Y SÁBADO 21 Y 23 HS.
TEATRO DEL PUEBLO
SÓLO 2 SEMANAS ¡DESPEDIDA!

Marikena con mucha clase llegando
al Teatro del Pueblo...

Los lentes negros infaltables en una estrella...

"Este chaleco me lo regaló Chiche Gelblung en su programa. Yo conté una anécdota de un taxista que me llevó al canal, a quien Chiche le había regalado una corbata que tenía puesta. Cuando llego me encuentro que no tenía corbata para el programa, pero sí este chaleco. Le digo que era lindo, y cuando termina la entrevista se sacó el saco y me dijo: ¨Tomá gallego querido, el chaleco es tuyo.¨ Lo uso en Escoria por indicación de Muscari, mi director"

Magaña, Benard y Guidi ansiosos esperando que entre el público...

Tejedor y Sasha haciéndose mimos...

José María con buenas nuevas...

2009-12-03T00:00:00.009-03:00

ELLOS HACEN DE "ESCORIA"
UN VERDADERO ÉXITO
¡VOLVÉ A VERLOS!

¡ÚLTIMAS DOS SEMANAS!

GOGO ROJO

PAOLA PAPINI

HÉCTOR FERNÁNDEZ RUBIO

MARIKENA RIERA

JULIETA MAGAÑA

OSVALDO GUIDI

CRISTINA TEJEDOR

WILLY RUANO

LILIANA BENARD

NOEMÍ ALAN

"ESCORIA", EL LABO B DE LA FAMA, DE JOSÉ MARÍA MUSCARI

¡NO TE LA PIERDAS!

2009-12-02T12:48:00.010-03:00

ÚLTIMAS FUNCIONES
DE "ESCORIA"
¡NO TE LA PIERDAS!

Héctor preparando el vestuario para la función...

Cuarteto loco...

Papini vendiendo rifas para show de Spineta...

Fernando no se convence...

Willy precalentando...

Julieta con una foto de su madre Nuri Montse y ella bebe...

Que lindaaas!!

Foto histórica de Nuri Montse...

2009-12-02T00:03:00.005-03:00

Cipe Lincovsky ya vió "Escoria"
¿Qué esperás vos para verla?

¡ÚLTIMAS DOS SEMANAS!

2009-12-02T00:01:00.002-03:00

"Escoria" en diario "Perfil"

2009-12-02T00:00:00.008-03:00

LA TANA, UNA BOMBA

La Tana de Oro...

Wow, wow, wow...

"Luisa, Adriana y yo. En esta época
nos decían ¨Los ángeles argentinos¨"

En la revista "Libre"

Con un cuchillo... guarda!!

Maleva...

Desafiante...

Con bikini....

Siempre con perros...

En la revista "Destape"

Clásica de los ´80...

"Acá también ¨Los ángeles del Ruso¨
Lástima que ahora ni se acuerde de nosotras"

En la pileta...

Linda foto...

Otra clásica de los ´80...

Al aire libre...

Volviendo al ataque...

Que buen chal...

Por tirarse al agua...

A escondidas...

La Tana divertida...

Con Adriana Brodsky...

LA TANA HOY:

En el camarín de América...

"Acá me están maquillando. Miren que pestañas"

"Esperando en el camarín, chocha con el vestido"

"En el aire, atenta a lo que decía el doctor"

"Manuel Cabane, Mirtha y yo"

"Después del almuerzo"

Otro día en lo de Mirtha...

Sasha también almorzó con La Chiqui...

En el desfile de Manuel Cabane...

Desfilando y luciendo como una reina...

Hermosa sonrisa...

2009-12-01T00:01:00.010-03:00

ÚLTIMAS DOS SEMANAS
DE "ESCORIA"
¡¡APURATE A VENIR!!

Llegó la escenografía!!! Gracias C.I.C.

Papini a dieta...

Marikena dispuesta a todo...

Nuevo look. La Tejedor cada día
más linda. ¿Estará enamorada?

Benard abusada...

2009-11-30T19:03:00.009-03:00

"Escoria" en revista
"Viva" de "Clarín"

2009-11-30T15:15:00.012-03:00

Director José María Muscari brings former stars back to the stage to recount their stories

Reality check

Definitely not the dregs: José Marí Muscari´s latest play Escoria.

by Alfredo Cernadas
For the Herald

Showbiz is an ungrateful biz for many. One day you are everybody’s darling, the next you’re are a forgotten has been. This is the subject latest play by José Marí Muscari, the most successful, original, prolific, controversial and versatile of playwrights around, surely because of his inventive originality. For he broaches a wide variety of subjects that range from sex to politics via mythology and even the classics, as in his free versions of Sophocles’ Elektra and Shakespeare’s Julius Caesar, with Moria Casán, of all people, in the title role of the latter. In fact, Muscari has a keen eye to choose his players, whether famous and unknown, from the present and the past, most of whom die to play a part in one of his productions. He belongs to the off-Corrientes crowd, but he is equally at home in the commercial circuit, just as happy acting on stage as he is off stage, directing.
There is plenty of originality in Muscari’s latest play, which has become one of the most popular in the billboard. One of its main attractions is that the characters are real people, little show biz people, not big stars, although they were very well known, several years ago. Most of them played supporting roles on soap operas or comedies on TV. Gogó Rojo being the exception, for she was a dancer who performed with her more famous sister Ethel in the Maipo, El National and other theatres and TV programs. With these characters’ life stories Muscari created a a vehicle on which this group of has beens rides back to public attention, Indeed, Escoria has reaped a big share of critical kudos and the approval of the audiences that pack the theatre. Granted, it is not a large venue but other theatres with similar capacity surely wish they could draw half the attendance Muscari’s opus does.
The plays’s name is rather cruel: it means dregs or refuse. Yet that is how many if not all the people involved felt after their success waned and, at best, they became fond memories after they were no longer summoned to the set. In some instances the break was incomprehensible as well as hard, as in the case of Osvaldo Guidi who, after winning a Martín Fierro award didn’t work for years and now makes a living giving acting classes, the fate of many out-of-work thespians.
Willy Ruano was a member of Operación Ja Ja, a comedy team and had created a campy, the very popular cool lingo, now hilarious and hopelessly outdated, as fads are wont to be. He also suffered more than his share of dramatic, personal setbacks and now drives a car as a remisero (temporary chauffeur). Still luscious Noemí Alan, whose career was cut short by a photo of her imprudently wearing a military cap at a party, now takes care of her children and dozens of dogs. Liliana Benard (niece of Abel Santa Cruz and cousin of Leonardo Favio) was the short, fat, rather batty, nice friend of the long-suffering star, generally played by Andrea del Boca. Cristina Tejededor was a favourite meany, Julieta Magaña (the daughter of the late film star Angel Magaña and Nuri Montsé) hosted a children’s show, Héctor Fernández Rubio was the kindly doorman ar a school and the less noteworthy Paola Papini (María Aurelia Bissuti’s daughter) and Marikena Riera also vanished from public attention as housewives and office employees.
Now Muscari has brought them back to the limelight, shining a ray of light into otherwise grey lives, returning them to a public a large part of whom had not forgotten them. And,what is more, he does so in the best possible manner for an actor: putting them on a stage, and in a small theatre in which the contact with the audience is practically intimate. Indeed, they greet the members of the public as they arrive, escort them to their seats and offer them a soft drink. The room is decorated with balloons and colorful party trappings, as Guidi lip synchs a song. There are goodies and a birthday cake on a table. The occasion is to give a suprise party to a famous TV producer, Dino Escoria, whom they hope will revive their careers. Like Godot, Escoria never shows up and, in the meantime, each of the hopefuls takes a walk down Memory Lane and relives their real-life story. They even perform a scene from the famous shows they used to be in. It all becomes a moving and/or funny sequence of heart-opening moments, a true boon, a chance of a lifetime to many who had drifted resignedly (or not) into anonymity, a breath of life.

http://www.buenosairesherald.com/PrintedEdition/View/18490

2009-11-30T00:30:00.001-03:00

Liliana Benard vidente
en "La hermana mayor" (1995)

2009-11-30T00:26:00.001-03:00

Lo que le gusta y lo
que no a Paola Papini

2009-11-29T00:26:00.001-03:00

Gogo Rojo en "Maridos
en vacaciones" (1975)

Título original: Maridos en vacaciones
Género: Comedia
País de origen: Argentina
Audio: Español latino (V.O.)
Reparto: Alberto Olmedo, Jorge Porcel, Gogo Rojo, Ethel Rojo, Javier Portales
Director: Enrique Cahen Salaberry
Año: 1975

Alberto y Jorge son dos amigos que trabajan juntos en una compañía de seguros, viven en el mismo edificio y están casados con dos hermanas, Elsa y Alicia. Aprovechando la oportunidad que sus esposas viajan a Mar del Plata a disfrutar del verano, organizan un bulín en el departamento de Jorge proponiéndose disfrutar de la vida de solteros que desde hace varios años les está vedada. Pero antes que nada tienen que buscar a Félix Sagastume, conocido empresario revisteril, para la firma de un importante seguro que les encomendara especialmente su jefe.

Con tal motivo se dirigen a una cantina en donde les informaron que podían encontrarlo. Al llegar, la situación se complica y lo único que consiguen es que Zuzú y Bibí dos futuras vedettes, se fijen en ellos creyendo que son importantes empresarios y amigos de Sagastume, que les van a poder conseguir un buen contrato para alcanzar el estrellato. Así comienzan los enredos que se sucederán día a día hasta que tienen que partir a la ciudad balnearia para encontrarse con sus respectivas esposas.

2009-11-28T14:20:00.014-03:00

El baul de los recuerdos

2009-11-27T19:51:00.012-03:00

"Escoria" a oscuras en el
"Centro de Investigación
Cinematográfica"

Una calurosa tarde de miérrrrcoles...

A pocas horas de la función...se fue la luz...

Sin embargo, los preparativos siguieron adelante...

Teky soplando...

Marikena experta en globitos...

Teky también...

Fernando siempre al pié del cañón...

Para todos los gustos...

Juán trabajando a cuatro manos...

La Papini ensayando con la mesa...

Debate grupal. Tema: la mesa...

José se consuela con una linterna...

¿Linterna?

Muscari siempre junto a sus actores...

Era un buen hombre...

Marikena quebrada...

"No somos nada"

Julieta lo estás aplastandoooooo!!!

Aaaaaahhhhh..... se ríeeeee!!!!

Lleja la Tejedor mal tratada por un tachero loco...

Sasha tensa entre el calor y la oscuridad...

José recibe el cariño de un fán...

Juán haciendo cuentas...

La Tana en busca de una gota de luz...

Ahí se ve algo...

Liliana imitando a Gogo...

¡Que vedete nos perdimos!

Muscari marcando la puesta...

Piquito de Magaña.. que ricooo!!!

Dos caballeros charlando mientras esperan la luz...

Ardieron las velas nomás...

A desarmar se ha dicho, no hay función...

2009-11-26T00:10:00.003-03:00

"Escoria" en "El refugio
de la cultura", Canal 7

Muscari, Magaña, Fernández Rubio y Benard entrevistados por Osvaldo Quiroga

2009-11-26T00:01:00.003-03:00

Correo para Muscari

Sres. TEATRO DEL PUEBLO: Necesito pedirles un favor personal. Debido a que no tengo forma de enviarle este mail a la gente de "Escoria", es que me atrevo a pedirles a Uds., que me hagan el favor de entregarselo al Director Sr. Muscari o algún representante de ellos. Desde ya muchisimas gracias.
Estimado José María: quiero agradecerte por haberme permitido disfrutar el sábado ppdo. que a pesar del temporal que caía en Bs.Aires, me permitió llegar y ver tu espectaculo " Escoria", tengo 55 años, y nada tengo que ver con el ambiente del teatro. Si, una vez supe escribirte por otro espectaculo, pero no viene al caso ese tema. Volviendo a Escoria, no tenes idea lo que disfrute del mismo. Pase una noche de 10, con cada uno de los personajes del mismo, cuantos recuerdos, cuantas cosas hermosas me vinieron a la mente, vengo de una generación que vivió bajo dictadura, quizá por eso tengo una forma distinta de recordar cosas. Pero sí quiero agradecerte nuevamente algo muy especial que viví, no se por qué cosa del destino, mi asiento estaba ubicado junto al micrófono donde hablan los personajes y tuve el privilegio de que se pare justo ahí.... a Doña GOGO ROJO, a quien tanto admiro, no podía creer que la tenía ahí a un milímetro mío, y para colmo me miró muchas veces y me sonrió (quizá percibió mi mirada de admiración y respeto hacia ella, no olvidemos que es una artista), si bien todos los actores estan geniales, me detengo en la Sra. Gogo pues de verdad la admiro, la recuerdo en los escenarios de revista, algo que en mi epoca de dictadura se podían oir algunas cosas que no se oian en otros lugares. Que maravilla fue tenerla cerca. Al final cuando vi que todos saludaban al público (casi en forma personal), no dudé, me acerqué a ella la toque.... sí....... la toqué y le dije juntando mis manos que tocaba una diosa... seguro pensó que estaba loco. No creo pues me lo agradeció. A vos José María, muchas gracias por permitirme ver a Doña Gogo tan cerca. Volveré a verla nuevamente, pues quiero repetir esto. Gracias nuevamente. Un fuerte abrazo.

2009-11-25T00:05:00.001-03:00

Noemí Alan en "Departamento compartido", junto a Tato Bores y Alberto Olmedo (1980)

2009-11-25T00:04:00.004-03:00

ENTREVISTA A LILIANA BENARD

"Mi carrera
valió la pena "

¿Cuándo decidió ser actriz?
Nunca decidí ser actriz, quería ser psicóloga, pero en ese entonces tenía dieciséis años, cuando mi tía Elcira Olivera Garces y Abel Santa Cruz vinieron a mi casa y, en el transcurso de una conversación, Abel me dice que el rodaje de su película “La familia Hippie” estaba paralizada porque no encontraban el personaje central de la parte estudiantina. Una adolescente gordita que estaba enamorada del profesor, interpretado por Palito Ortega, le ponía una carta en el bolsillo con una marca de la boca y decía: “Tuya rosa de fuego”, la mujer le encuentra la carta en el bosillo y se rompe una relación de recién casados . Todos escuchamos lo que decía , pero a mi no me interesó para nada. Me ofrecieron que haga un casting con Carreras y Zumpano, a lo que respondí que ni loca lo haría, ya que en mi vida había pisado un set de cine o TV, pero me llevaron casi de los pelos. Cuando estuve frente a las cámaras me sentí como pez en el agua, con esa inconciencia que sólo una niña puede tener, obligada hice lo que me pedían y Carreras dijo: “Corten, esta es la chica que necesitamos”. Así comenzó mi carrera, que no paró en cuarenta y tres años, con bajadas y subidas, pero viví lo mejor y de ella. Llevo ya más de cuarenta telenovelas hechas como actriz, poco cine, poca radio, mucho teatro aquí y en NY. Fue una decisión feliz de mi tía Elcira o Garces, una gran actriz y escritora.

¿Ser actriz la llevó a ser guionista?
Sí, aunque mucho antes de hacer mi primer trabajo como actriz yo escribía cuentos, y luego ya de grande me decidí a mostrar lo que escribía. Así salió la escritora que hay en mí. Me encanta, me meto en la mente de mis personajes, me divierte poder moverlos de tantas maneras. Escribir es maravilloso, uno vuela a diferentes espacios, me despega de la realidad y al mismo tiempo me pega a ella según la historia que quiera contar.

¿Cuál es el personaje que más satisfacciones le dio?
Todos fueron bellos, pero los que quedaron en el imaginario de la gente fueron la hermana Renata de “Papá corazón” y Felipa de “Andre Celeste”, porque Andrea estaba en la cresta de su carrera y fueron las primeras tiras que viajaron por el mundo. Pero los hice entregada a ellos, los amé y el resultado fue maravilloso. En EE.UU., en plena Quinta Avenida, me paró una persona de Ecuador y gente de América latina. Aquí tengo a mis fans que ya son grandes, tienen cuarenta y tantos años. Vino un muchacho desde Rosario a ver “Escoria” y se abrazó a mí, trémulo de emoción, yo sentí que mi carrera valió la pena.

¿Qué podría contarnos sobre su experiencia de vivir y trabajar en New York?
Es fuerte, un idioma y una forma de trabajo diferentes. Se ensaya hasta lo extenuante. Trabajé en el teatro “Repertorio Español”, en el que se hace teatro de repertorio. Se ensayan obras de clásicos y contemporáneos al unísono. Eso te da un entrenamiento muy bueno. Hablar de manera bilingue la misma pieza y hacer teatro a las doce del mediodía con mucho público es raro. También di clases en escuelas en Queens, Bronx, llevados por el teatro “Thalía” y “El Circulo”. Hacer teatro en edificios en los que una jamás imaginaria que existía un teatro y la mezcla de culturas es alucinante. Hacer la obra argentina de Alberto Borla, “Reflejos en el agua”, con mi hijo Emiliano, fue lo más grande que a una madre le puede suceder , ya que mi hijo está catalogado en New York como el “sinior” actor, era todo un desafío. Y ahí gané el premio Ace y Hola. Ser reconocida como la mejor actriz protagónica en esa tierra es fuerte, bello, una caricia al alma.

¿Qué significado le otorga a la palabra "escoria"?
El que tiene es el de algo desechable, sólo que como todas las palabras según cómo se digan y en el contexto que se pongan pueden resultar un halago o un insulto. Cuando Muscari me dijo el título me pareció exacto, atrapante, donde se podía encontrar una tela con mucho para cortar. Escoria en el sentido que me lo presentó Muscari tuvo un significado: desafío.

¿Qué siente al regresar a los escenarios con esta obra tan particular?
Me siento muy bien. Desde un comienzo me agradó la idea, era un desafío, y cuando me enfermé me prometí que aunque me muriera seguiría con Muscari. Lo superé y aquí estoy disfrutando de este éxito que nadie esperó y que estamos agradecidos que haya sido de esta manera. Soy feliz con lo que mis compañeros me dan todas las noches y feliz de darle ese final.

¿Se sintió identificada en algún aspecto?
Sí, como todos mis compañeros que están en sus casas esperando ser llamados para hacer algo en la tele. Pero no es así en teatro porque desde que llegué hice teatro inclusive ensayando con Muscari. Estaba haciendo “El abrelatas cuántico”, con Gabriela Peret , hice “El mago de Oz”, con mis dos hijos, también mi unipersonal “Liberen a Lili”. Hacer teatro de autogestión no es sólo hacerlo porque uno ama a la profesión y porque de esto vivimos toda mi familia, si no además porque los actores debemos tomar lo que nos corresponde. La televisión es mejor paga y da una publicidad muy grande, así como el teatro comercial con un buen productor que te paga un fijo, pero nuestra herramienta de trabajo somos nosotros mismos, y si no la utilizamos porque no te llaman para una tira, el que se paraliza es uno. No es que los de afuera te paralizan a vos, por lo tanto yo tomo las riendas de mi vida y salgo a trabajar con producción o sin ella.

¿Piensa que el olvido es una sensación o realmente sucede?
Es una realidad, pero que hoy no pasa porque te olvidaron, si no porque en televisión no hay productores con cara a quien poder recurrir como había antes. Teníamos momentos en los que se trabajaba a destajo, y luego tenías un parate, pero ibas a ver a Jorge Lozano Soriano, por darte un nombre, y te decía: “Bueno, vamos a ver si en esta o en otra de las tiras del canal te llamamos”. Antes cuando uno escribía tenía a veinte actores fijos, ahora no hay tiras. Los cinco programas de ficción que hay en los cuatro canales son cinco fijos y lo demás bolos .Y también es cierto que, como en mi caso, si te vas a NY a trabajar no sos moneda de oro para que te estén esperando. No hay trabajo para nadie, no solo para los actores, por eso hay que inventarlo, hacer uso de nuestra creatividad y levantar el telón.

¿Qué extraña de su juventud?
Fui una niña muy feliz, una adolescente con sus torturas propias, pero tuve la dicha de ser actriz y transformar lo malo en bueno y de hacer de mi realidad algo diferente. Siempre comparo al actor con las mariposas: comenzamos siendo orugas y nos transformamos en mariposas, vivimos intensamente el día para morir esa noche y renacer una y otra vez. Hacemos la transformación en cada personaje que representamos.

¿Podría contarnos como es un día en la vida de Liliana Benard?
Simple. Apenas me levanto saco a mis tres perros, llamo a mis hijos para saber como están, tomo mi café, enciendo la computadora y remonto mi escritura. Luego me voy al parque de mi casa, veo mis plantas, las saludo, hago algo de comer y vuelvo a trabajar a la maquina de hacer fantasías. Duermo un poco la siesta o leo algo y luego me hago el gran festín, veo todas las películas que pueda ver, me encanta, soy feliz viendo cine tranquila en mi hogar. Llamo a mis hijos, mi marido me llama y ya vuelvo cual butterfly a dormir y amanecer cual oruga al trabajo de transformación.

¿Algún deseo?
Volver a escribir y hacer televisión, es el medio en el que crecí. En mi vida privada, que me devuelvan a mi nieto, Tomás Nicolás Tello, que me lo arrancaron de mi vida sin ninguna explicación. También deseo que haya trabajo, dignidad y honradez en nuestra Argentina.

2009-11-24T18:30:00.025-03:00

Recuerdos de Willy Ruano

2009-11-24T14:57:00.019-03:00

Escoria –El lado B de la fama-

Esplendor y decadencia: una fina línea

Obra con dramaturgia y dirección
de José María Muscari

Hay que ser muy generoso para ofrecer descarnadamente a la vista del otro el dolor de haber sido y ya no ser. Más si ese dolor es el material con que se nutre un hecho teatral.
Pero José María Muscari ha hecho alquimia, y transformo ese dolor de actrices, actores y vedettes dejados de lado y arrinconados en el olvido (luego de intensos momentos de gloria) en el trampolín para ejercer una suerte de reivindicación, haciéndolo de la mejor manera: ejerciendo su profesión.
Cada uno de los componentes del elenco de la obra Escoria –El lado B de la fama-, con dramaturgia y dirección de Muscari, se yergue como personajes de ellos mismos dentro de una circunstancia dramática. El entrecruce de sus biografías, sus posturas frente al medio artístico, y sus necesidades para ser reconocidos, producen momentos en que se entrelazan y a veces se funden lo cómico con lo trágico, lindando el genero grotesco.
Muscari logro un interesante desdoblamiento: como en un juego de muñecas rusas los actores que actúan de ellos mismos en la obra Escoria -El lado B de la fama-, por instantes actúan los personajes que los hicieron famosos, posibilitando que el público separe a la persona de su oficio y establecer las diferencias entre el pasado y el presente.
Cada uno de los actores que transita por ese espacio de cotillón devaluado, arrasan desde su sinceridad e intensidad. Su entrega tiene que ver con el despojarse de toda armadura o postura, permitiéndose el reírse y llorarse de ellos mismos.
El estupendo concepto de transformar cada prenda que viste los actores en íconos referenciales es de Vessna Bebek.
Escoria-El lado B de la fama- es una obra que sirve para entender la fina línea que existe entre el esplendor y la decadencia. Aclarando que esos dos circunstancias le caben a cualquier tipo de oficio o profesión.

Gabriel Peralta

ELENCO:
Noemí Alan
Liliana Bernard
Héctor Fernández Rubio
Osvaldo Guidi
Julieta Magaña
Paola Papini
Marikena Riera
Willy Ruano
Gogo Rojo
Cristina Tejedor

FICHA TÉCNICA:
Concepto de vestuario: Vessna Bebek
Diseño gráfico: Ezequiel Matzkin
Operación Técnica: Lautaro Graciosi
Prensa y difusión: Carolina Alfonso
Asistente de producción: Emiliano Figueredo
Producción ejecutiva y fotografía: Juan Borraspardo
Asistente de dirección: Carlos Tkizian
Dirección: José María Muscari

Teatro del Pueblo – Av. Roque Sáenz Peña 943 – Tel: 4326 – 3606
Viernes y sábados 21hs y 23 hs
Localidades: $ 40.-

Link: http://www.criticateatral.com.ar/index.php?ver=ver_critica.php&ids=1&idn=2043